2014家居潮流趋势 软装将继续走俏
00:15:24　&出处：其他　&作者：佚名　&
　　俗话说，&买房是一时的，住房是一世的。&不管外面的世界如何精彩，室内空间将直接影响我们的生活品质。　　2014年的重点在哪里?最IN最潮的装饰理念是什么，淡雅和个性谁将主宰2014家居装饰潮流，且让我们为您一一道来。　&更&轻&更环保　&&环保低碳&的生活方式越来越受到年轻人的追捧，于是家居产品消费市场也逐渐掀起了一股&低碳&家居潮流。2014年，人们将会更加重视环保、天然材料家居产品的应用，而家具、饰品等环保、节能的特性，也将渐渐改变我们的家居生活。家居设计已经从过去对价格、实用性的关注，逐步发展到对个性、舒适、健康、环保家居生活的追求，让人们的消费行为变得愈加理性。　　另外，在家居陈设方面，将继续走俏，与一次性的基础家装相比，家居设计中软装陈设投入会低得多，但是软装却能更有效地紧随潮流，变化出多种，所以软装在2014年将会成为年轻人家居装饰的重点。　　私人定制从颜色到风格　&据师Ben介绍，近年来年轻人的潮流态度都变得越来越有个性，所以，他们对于传统、保守的中性色调已经感到厌倦，转而开始了对时尚、前卫的潮流色彩孜孜不倦的追求。　&2014年设计师对色彩理解的独特表现手法，将会彰显在家居环境中大胆的撞色，以及基色与大胆放肆的亮色间如何调配、过渡和中和。　&另一方面，随着我们对家装了解的日趋深入，每个人都对家居风格、设计、材料等方面有了自己的认识，所以，不少厂商因此打出了&整体家居定制设计&的概念，从单一的产品延伸到一个完整的系列，更好地去表现一种家居风格，得个性而和谐。2014年，家居整体定制设计成为了家居潮流趋势，潜力无限。　&最潮家居理念&锐中式&　&Ben还特别介绍了2014年他最看好的潮流家居理念&锐中式&，所谓&锐中式&指的是用现代元素包裹传统灵魂，比如将线条化、抽象化等，让其在传统与现代中间进行演变，并结合当下生活所需拆分重组，将在2014年构成新的视觉感。&锐中式&更多的是一种&根&的气质，比如旗袍、中国红、明式家具、京剧、昆曲、剪纸等，将这些元素融入现代设计中，体现了复古而又与时俱进的家居理念。　&在造型结构和功能方面，&锐中式&家具正好满足了人们对于宁静飘逸心境的需求。舒缓灵动的线条，木材肌理毕现，充满质感的艺术效果，是现代人寻找归宿感的一种心理符号，满足了人们追求人文价值的需要。
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官方公共微信《潮流趋势》
《潮流趋势》问卷调查
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1、你对嘻哈服饰有多深的了解？
A.非常了解&&&& B.还好&&&&&& C.完全不了解
2、你认为现在的街头涂鸦是种街头艺术还是破坏环境？
A.街头艺术&&&&& B.环境破坏&&&&& C.没想过
3、你知道T恤衫的由来及起源地吗？
A.知道&&&&&&&& B.只了解极少&&&&& C.不知道
4、你认为纹身是出于赶潮流还是个人喜好？
A.赶潮流&&&&& B.个人喜好&&& C.其它
5、对于现在的音乐文化都融入了中国风元素，是对中国文化有利还是有弊？
A.利&&&&&&&& B.弊&&&&&&&&& C.两者都有
6、纹身也要纹出自己的个性，你认为怎样才是真正有意义的纹身方式？
A.要纹有标志性的，突显个性的纹身
B.别人纹什么，我就纹什么
C.不会太在意，随意乱纹
7、作为学生，当在商场看上自己喜爱的衣服，且价格很贵，会不会毫不犹豫的买下来？
A.不会&&&&&&&& B.会&&&& C.先考虑再做决定
8、爱美是每个女孩的天性，你是什么时候懂得认识，开始装扮自己的？
A.初中 &&&&&B.高中&&&&& C.学习重要，不会在乎装扮
9、你对装扮这方面了解深吗？
A.较深&&&&&&& B.还好&&&&&&&& C.不了解
10、你了解街舞的由来吗？
A.了解&&&&&& B. 不是很了解&&&&&&& C. 不了解
11、民族舞与街舞你比较喜欢哪个？
A.民族舞&&&&&&& B.街舞&&&&&&&&& C.都不喜欢
正在21世纪的雏形中忙碌的世界，随着时代的变化，流行的文化也随之日新月异。通过这次的研究性学习《潮流趋势》的问卷调查中发现，在嘻哈服饰、T恤衫、纹身等流行代表中，了解其由来的人知之甚少，但涉及其元素的人却很多。
相对于民族舞的现代舞，有10.8%的学生喜欢民族舞，而有73%的学生喜欢现代舞，表明随着时代的变化，抛弃传统观念而趋向现代潮流的人更多一些，在舞蹈界中，潮流趋势的矛头将指向现代舞；而随着大家逐渐能接受身体的表现形式，纹身图案已经成为社会艺术品，“纹身”作为一种流行艺术，当代人的追逐已从盲目模仿到突显个性，有63.9%的人声明要纹身就要有标志性的，突显个性，只有8.3%的人认为别人纹什么我就纹什么。
路是走出来的，而流行的趋势往往可能就发生在一个人或一件事上，新的元素新的想法也许就可以在一念之间站在世界潮流的顶端而成为流行首级任务。通过这次研究，希望同学们更好的认识流行这一所谓的名词。
2009年3月30日&&&&&
参加活动成员：陈碧青、冼淑云、王芬、李晓雨、杜慧泉、杨雪、王志航
一、活动目的：为了更好的开展课题研究进行组内分工
二、方式：小组讨论
三、活动过程：1、组员推荐选出小组组长；
&&&&&&&&&&&&& 2、小组讨论并最终确立，陈碧青为组长；
&&&&&&&&&&&&& 3、小组组长为组内成员进行明确分工；
&&&&& &&&&&&&&4、梁老师指点研究方向和经验；
四、收获：明确组内分工
存在问题：个别组员对比研究无从下手
改进意见：组员之间对活动应多提些建议
2009年4月6日&&&&&&&&&&&&&
参与活动成员：王芬、冼淑云、王志航
一、活动目的：收集课题研究的相关资料，对课题进行深入了解并上传开题报告
二、方式：查阅资料
三、活动过程：1、王芬上网搜索相关资料；
&&&&&&&&&&&&& 2、冼淑云上网上传开题报告；
&&&&&&&&&&&&& 3、王志航查找有关课题论文；
&&&&&&&&&&&&& 4、课间三人去阅览室查看报刊和书籍；
四、收获：搜集到了一些资料，对课题的了解更深入并上传了开题报告
存在问题：找到的资料太少，并且跟主题沾不上边
改进意见：通过多种途径搜集，充分利用身边的资源，找到更多更好的资料
2009年4月23日&&&&&&&&&&&&
参与活动成员：杨雪、冼淑云、陈碧青、王芬
一、活动目的：设计合理的调查问卷
二、方式：小组讨论
三、活动过程：1、杨雪拿出所设计好的问卷；
&&&&&&&&&&&&& 2、王芬提出该进问卷的意见；
&&&&&&&&&&&&& 3、冼淑云说出自己想到的问卷问题；
&&&&&&&&&&&&& 4、陈碧青对所存在问题的问卷进行最后整理；
四、收获：设计出一份问卷
存在问题：问卷的问题有矛盾
改进意见：设计更好的问卷
2009年5月9日&&&&&&&&&&&&&
参与活动成员：王志航、杨雪、杜慧泉
一、活动目的：为了解同学们对现代潮流的了解与想法
二、方式：问卷调查
三、活动过程：1、对在校学生发放调查问卷；
&&&&&&&&&&&&& 2、收回所有问卷；
&&&&&&&&&&&&& 3、记录结果，统计得出结论；
四、收获：通过问卷调查知道了学生们对潮流的了解程度与想法
存在问题：发放问卷时，有问卷收不回来
改进意见：学生填完问卷后，应认真收回问卷
2009年5月17日&&&&&&&&&&&&&
参与活动成员：李晓雨、杜慧泉
一、活动目的：对老师进行访问，准备收尾工作
二、方式：面对面交谈
三、活动过程：1、杜慧泉向老师提出问题；
&&&&&&&&&&&&& 2、老师回答所提问题，由李晓雨记录；
四、收获：得到一定相关课题的知识，访谈顺利结束
存在问题：记录速度过慢
改进意见：应该记录重点
2009年5月16日&&&&&&&&
访问者：李晓雨&& &&&&&&&&&&&&&&&&&&&&被访问者：邱天厚（学生）
访谈记录：杜慧泉&&&&&&&&&&&&&&&&&&&& 所用时间：15分钟
问：音乐文化融入中国元素对于中国文化来说是有利还是有弊？
答：世上任何事务都是有两面性，对于音乐文化融入中国元素从而导致对中国文化的影响也是如此。一方面，中国文化以音乐文化为载体，以一种全新的、更让人容易接受的状态展示在世人面前，这促进了中国文化在人间的传播，更促进了中国文化在青年一代的传播，这有利于弘扬和发展中国文化，让中国文化重新兴起，这对中国文化元素来说无疑是有利的；但从另一方面来说，中国文化即以音乐文化为载体，就无可避免的与音乐文化相融合，这样，对于中国文化的完整性与真实性将大打折扣，而且，人们必须先接受音乐文化，然后才能接受音乐文化种的中国文化，这就好像是中国文化成为音乐文化的一个附庸，这是中国文化的悲哀。
2009年5月22日 &&&&&&&&&&&访问者：李晓雨&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&
&被访问者：陈穿云（美术老师）
访谈记录：杜慧泉&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&
问：你认为现在的街头涂鸦是种街头艺术还是环境破坏？
答：世上的任何观点都不是绝对的，物极必反，对于街头艺术来说尤为如此。看是不是艺术，如果是上升到艺术的某个层面就不是环境破坏，否则就是破坏。比如：垃圾场或者是破墙上的黄色就是破坏的、凌乱的。如果给人视觉上的享受就是艺术。但是街头艺术是大面积绘画为基础的艺术，它是以涂料在大面积墙壁上绘图而出名，而这必然导致某些人的反对，在绘画同时也会对空气和土地造成一定的污染，这是涂鸦所面临也是必须解决的问题。
2009年5月29日&&&&&&&&&&& 地点：社会上的街舞舞蹈室
访问者：杜慧泉&&&&&&&&&&&&&& &&&&&&&&&被访问者：社会人士（街舞学者）
访谈记录：李晓雨&&&&&&&&&&&&&&&&&&& &&所用时间：10分钟
问：谈谈你对“街舞”这一类舞蹈的认识？对我们中学有什么影响?
答：街舞―一项风靡全球的运动！街舞的种类有很多，比如对身体状况和身体协调性要求较高的breaking，同样的还有locking―锁舞，poping―机械，这三个是街舞中的三大分支，再往下还有更小的分支。街舞在许多场合都有出现，比如说演唱会上明星跳的舞一般就属于街舞中的freestyle。对于我们中学生来说我们对新鲜的事物是需要好奇心但也不应该过于沉迷恋于其中。街舞是可以锻炼身体，提高身体素质，但这毕竟是业务生活，我们的主要任务是学习，应该把学习放再第一位。在把学习弄好的情况下再去参加一些课外活动。这样子会丰富我们的学习生活，提高对学习的兴趣！
时代的潮流是不断变化的，每天都由新的事物被发掘出来，也有旧的事物被淘汰出去。通过这次研究发现，潮流无论是在哪个朝代、哪个世纪都是倍受关注的，从唐朝时的以肥为美到民国时的以穿旗袍为时代再到现在的多元素文化，潮流无疑已经成为人们心中的焦点话题。
而潮流趋向的代表人更多的是众人瞩目的明星，作为一个时尚达人的明星她的一言一行都有可能是人们膜拜的对象，从而就有更多的人盲目模仿，造成不必要的麻烦。而潮流模仿，应该仿出个性，仿出自我。再这次研究中，也发现盲目模仿已成为众多人共有的弊病。
同时也发现在大元素潮流（例如：服装、饰品、饮食、发型等）和小元素潮流（例如：居住、工程、环境等）中，较多受关注的时大元素潮流，而小元素潮流往往只有专业人士才会关注。
人类的需求和愿望是技术发明与创新的动力，人的需求在很大程度上决定着“潮品”的设计。样式设计变化多样，表现出不同的美观特性。
然而，时代在变。“潮品”的新颖设计不仅能满足人的物质需求，而且也能让人从“潮品”外观上得到美的体验，享受精神上的愉悦，使我更加理性地去选择“潮品”。
通过这次的研究型学习，使我知道潮流的新颖，一些纹身、街舞、涂鸦的社会背景，反应着诸多现代生活，让我感受到潮流趋势的独特魅力，更能冲刷我对潮流的全新看法、全新概念，让我产生了更多兴趣。
这次研究过程使同学建构知识、不断扩展，形成良好情感态度与价值观的过程，是一个富有生机，充满探究，方式多元化的过程，让我在过程中挑战了自我，享受了快乐。
随着社会不断的进步，人们的生活水平提高，越来越多的人开始打造自己，爱美之心，人皆有之，没有人不希望自己在不同场合，不同时段都光彩照人，让自己变得与众不同，没有人不喜欢美好的事物，让大家眼前一亮就耳目一新。所以，关注潮流，改变自己，塑造一个全新的自我。你是一位“潮人”吗？
培养一个人的审美观，不仅能让自己成为众人的焦点，还可以让自己对事物的了解更上一层楼，走个性、另类、独特就是“潮人”的一大特点，怎样做才能让自己成为一个“潮人”？我想现在很多人都了解，生活中有很多途径，可以学习、了解潮流的元素和潮流趋势。青少年形成一种共同的思想理念，不断的关注潮流，走个性自我的路线，展示他们的青春活力和激情，他们强调“做自己，享受生命、勇于挑战”的理念，越来越多的人类关注潮流，大众化的走线早已成为一种流行，更多的人跟着“潮流趋势”，越多的人关注自我，正当的穿着打扮，给与人们好的印象，人类的思维在不断的进步，相信更多的人会关注自己的穿着打扮，享受生活，想更多的人看到一个全新的自我，相信我们都使“潮人”。
社会的发展和时代的进步，都会产生不同阶段的“潮流趋势”。所谓的“潮流”则是人们在一段时间内所追求和提倡喜爱的一种运动。
但是，现下有许多的年轻人都盲目跟从，随波逐流。所以认清“潮流”，正确看待“潮流”是现在许多人要意识到的事情。
通过这次的研究型学习，我了解了一些当下“潮品”的发起原因、背景以及其中的小故事。知道了怎样去正确看待“潮流”，如何在“潮流”中不迷失自我，不盲目跟从等等。在学习中，提高了自己的团队合作力，让我认识到了团队合作的重要意义，也锻炼了自己的实践能力。
希望下次还会有和同学们合作的经历和机会。
对于我们学生来说，所谓的潮流就是跟着大众们走，什么样的装扮多，什么样的衣饰人穿的多，跟着那趋势走就是所谓的潮流，还有就是一些有名的时尚大师，比如说他们定下了今年流行什么色系，那个颜色将是整一年的流行趋势，也可以说流行趋势，都是掌握在那几个时尚大师中的。还有的潮流趋势就是在学生中广为流行起来的因为像学生这方面的消费者，往往都是从杂志、电视上看了一些装扮并打扮起来就成了学生的潮流趋势，调查中所有的消费上学生比例占80%，由此看出学生之间的流行趋势。
在这次活动中，大家在这方面都做了很多努力，毕竟这种活动靠的不是一个人，而是一个整组人员的力量，才能够完成的，相信在大家努力下我们会做的更好！
潮流趋势这个词我想绝大多数年轻人都不会陌生。随着社会的不断发展，潮流这个附属品已经在人们心中根深。不单是年青人，包括许多中年人也在追赶潮流趋势。
有的人不明白什么是潮流，只是看别人都这样，听别人说这样的好，就去盲目的跟从。有的人为了心理的那一虚幻的泡影，就疯狂跟随潮流，为的只是不想别人说自己落伍。但是我想说这是不对的，我们应该学会正确看待潮流趋势这以名词，正确面对，不要迷失自我。
俗话说：佛要金装，人要衣装。爱美之心，人皆常情。或许你很想在一定的场合里倍受大家关注，成为一颗耀眼之星，那就要拥有自己的独特之处，要具备与别人与众不同的条件！所以，长期平凡的人或多或少都会对那些拥有俊美外貌的人持有一种羡慕甚至仰慕的心态，其实，大可不必在乎这一切，拥有美貌虽是与生俱来的，但也可以是后天去改变的！自认为长相平凡的人都不用去担心这点，可以从现在做起，逐渐改掉身上的不足之处，持之以恒，便能“修成正果”，令大家刮目相看，到时，你就是一个改朝换面的新自我！
既然说到，那还要做到，并且要有准确的审美观，知道哪些才是美的事物，怎样才是另类、独特的事物。以下途径，不妨大家参考一番：①从书中了解，多看些时尚的书籍；②从电视、网络上了解，可以看些“T台走秀”之类的节目，或从网上咨询一些方法，这样，才可以知道今年流行的时什么；③常去商场逛街，到商场里看衣服，多看、多接触，这也是培养准确的审美观的好方法，维护好自己的形象，给人留下好的印象，着装打扮、行为举止时十分重要的，这将影响着人的一生，使人受益匪浅！这就要多多地去了解，去学习这种“潮流趋势”，跟上人类思维发展的脚步，决不可以落伍啦！
通过此次的研究性学习及调查，相信不少的人都有所领悟，活动虽辛苦，但却很值得!其间的道路并不是一帆风顺的，我们在过程中会陷于困境，无从下手，小组成员的意见不一，这一切的一切我们都克服了，坚持下去，辛苦的付出终于圆满结束！
陈碧青（自评）：
在这次活动中，作为组长的我以身作则，“身其职，尽其务”，组织组员开展研究性学习，从安排任务到实际行动，感觉自我良好。活动中间虽然也出了不少小问题，但身在其中不乐自乎。苦中作乐，何而不为？在这次活动中，也让我学习到不少新的课外知识，了解了现代潮流文化。
冼淑云：该员在组中较安守本分，认真听从组长的安排，尽力完成组长所安排的
任务，不劳其务。
王& 芬：积极查阅资料，是本组的资料员，同时也是本组的统计员，为组里提供了很好的方便。
李晓雨：该员口才好，记忆性强，在“访谈活动”中充当访问者，积极踊跃。
杜慧泉：该员人脉关系广，为组中的“访谈活动”提供了很好的条件。
杨& 雪：文笔很好，在整理文本资料方面也很有一手，是组里的一位积极分子，认真完成每一项任务。
王志航：虽然是组里的唯一男性，但也积极完成组里安排的任务，参与其中，尽其务。
冼淑云（自评）：
&&& 通过这次研究性学习，学习需要个性，生活需要个性，以自己不同独特的方
式展现自己的生活态度，用以表达其所想宣告的意志或想法，这次活动是一种体
验，而作为一种体验，必须要经过行为主体的感觉与思考行动。这次活动，真让
我受益匪浅，也明白团结是个不简单的词，活动中的我很积极去完成任务，让我
在活动中体验增长了许多见识。
陈碧青：是个很负责的组长，在每方面都督促组员，使得组员完成的工作都很出色。
王& 芬：积极提出在任务中自己的看法，很有逐渐。表现很好。
李晓雨：是一个口才非常好的组员，在访问任务中表现得很出色很积极。
杜慧泉：认真完成任务，并能很快完成。
杨& 雪：是个文笔非常好的组员，组长安排的任务，都是以第一位的速速完成，很积极。
王志航：很好地完成组长的工作，表现很积极主动。
王芬（自评）：
&&& 在活动中，我深有感触，事情看上去很简单，实践中才知其中的不如意，做
任何事都可能遇到不同的困难，但是“世上无难事，只怕有心人”，这次活动我们本组的成员很积极、团结，我深深的体会到集体的力量，生活中有太多需要我学习的，在这次活动中，我认识到自己的缺点，丰富了我的课余学习生活。
陈碧青：一个很尽职的组长，认真的分配任务，进行监督工作，细心的整理资料。
冼淑云：该成员积极、认真，对组长分配的任务完成的较好。
李晓雨：积极、踊跃的完成任务并发表自己的见解。
杜慧泉：人缘较好，对分配的任务能及时的完成。
杨& 雪：思维活跃，很好的总结大家的意见，时不时发表自己的意见。
王志航：能够及时的完成组长反配的任务，积极的参与活动。
李晓雨（自评）：
这次的研究性学习，让我学习到许多课本上学不到的知识。锻炼了自己的组织能力和实践能力。让我明白，成功的与否，坚持不懈是关键。在团队合作中，我尽自己所能努力完成好组长分配的任务，积极参与，实践活动。
陈碧青：身为组长，她积极负责，把活动统筹规划地特别好，很有组织能力。
冼淑云：勤勤恳恳，认真负责。
王& 芬：积极发表建议，努力完成分配的任务。
杜慧泉：活泼开朗，总是很开心地接受分配任务并很好地完成。
杨& 雪：文笔很好，把大家的意见总结地很好。
王志航：组里唯一的男成员，帮助女同学干一些力气活儿，很会照顾人。
杜慧泉（自评）：
在这次的活动中，不但又发挥了自己的特长，善于交际，也充分体现出了自己的做事态度，即工作能力。因为这些工作需要我们去了解一些社会动态，不但让我们在采取资料当中，增长见识，还大大提高了我们的学习应用能力!让我们学到了很多之前没学到的东西!
陈碧青：此次活动中的组长，在活动中发挥到了组长的作用，帮助我们很好的完成任务。
冼淑云：该员在组中较为安静守本分，所以组长所安排的工作都能完成的很充分。
王& 芬：很积极的与组长交流，并征求组员们的意见。
李晓雨：是组中口才相对较好的成员，起到了很好的作用。
杨雪（自评）：
这次的研究性学习，使我领悟到了实践的真谛，磨练了毅志，目的是告诉我们：成功并不遥远，谁都能走向成功的顶端，重要的是是否能够持之以恒，滴水穿心。其次，这也使得自己在团体活动中的自我价值得以提升，受到组长的青睐，与组员相处融洽，团结合作！
陈碧青：身为组长，她起到了积极负责的作用，有效地安排组员们实行任务。
冼淑云：为此次活动付出了不少，并很好地完成组长所安排的任务。
王& 芬：积极地与组员交流，征求组员意见。
李晓雨：是个很有主见的组员，为此次活动周密了不少。
杜慧泉：认真地承担着组长安排的工作，采取了积极的行动，并尽自己所能。
王志航（自评）：
在这次的研究性活动，让我体悟到了实践的辛苦，劳动的不易。使我磨练了自己，为以后打下了坚实的基础。也让我明白了在团体活动中，必须服从组长的指挥，与组员之间合作的重要性。
陈碧青：她非常负责，管理组员，以身作责。
冼淑云：听从组长的指挥，把分配给自己的任务完成的很好。
王& 芬：认真与组员交流，很好的与组员配合完成工作。
李晓雨：帮其他组员完成一些困难的任务，表现很出色。
杜慧泉：积极发表意见，听取其它组员意见的一些优点，为小组提供了不少帮助。
杨& 雪：文笔很好，把组长的筹划与组员的意见记录下来。
结题论文―潮流趋势
&&&& 随着人们的生活水平慢慢提高，人们已经不仅仅拘谨于解决温饱，而是对生活有了更高更大的要求，在打扮、穿着、住宅环境、娱乐设施、空余生活的填补等方面有了新的目标。对于21世纪，人们一代传一代的传统生活方式已经不适合现代的人类。越来越多的现代潮流已经使人们逐渐摒弃传统观念，尽管如此，但还是有许多古今结合的元素在现代中打出一片天地，成为独特的一面。
但凡是事物就有利与弊的一面。许多人对于现代潮流的仰慕崇拜已经成为一种习以为常的行为，但在老一辈的眼中却简直就是不伦不类。作为一个现代人，我们有义务去遵守、适应它将趋向的道路，时代的变化并不是我们所能驱使的，但在某一方面的恶意变化我们有义务去阻止。而“潮流”作为时代变化的一个代表，它本身的性质是利大于弊还是弊大于利，很自然的它就成为我们的焦点话题。
一、“潮流趋势”的本质
潮流的形态是一个无法定义的词语，没有固定的形态形容是否潮流，因为潮流总是在变化，所以我们把它叫做“潮流”。另一个说法是，当今社会大众的口碑很好的物质，比如：衣服、用品、饰品等等。很多很多，随着一个人喜欢，别的人看见了也很喜欢，随之，大众就喜欢这个东西或物，那么，被喜欢的这个东西或者事物就成了“潮流品”。所以，潮流是无法定义的。
假如真的让人给它下个定义的话，那我们就可以称它为“流行货”，就是一些比较受人欢迎的，普遍的人都很喜欢的，中意的事物。现在的“新新人类”，普遍把个性当作一种潮流。因为，个性可以体现一个人的风格，比如：穿衣打扮等。潮流大多数是属于年轻人的，年轻引领潮流嘛，很显然，潮流就是流行的趋势和动向。
二、主元素潮流史
潮流表现在许多许多方面，是无法恒定的，但在衣、食、住、行元素中起到很重要的作用。而潮流的发展史是人们注重的，在发展的这段过程中往往代表着其发展的大致方向。例如：
街舞起源: 街舞（英文名字Hip Hop）最早起源于美国纽约，是爵士舞发展到90年代的产物，兴起于20世纪80年代的美国黑人青少年，是一种民间舞蹈，是美国黑人“嘻哈文化”（Hip-Hop）的组成部分。由于这种舞蹈出现在街头、不拘于场地器械，所以称为街舞，并且具有极强的参与性、表演性和竞赛性。因此街舞不仅具有一般有氧运动改善心肺功能、减少脂肪、增强肌肉弹性、增强韧带柔韧性的功效，还具有协调人体各部位肌肉群，塑造优美体态，提高人体协调能力，陶冶美感的功能。在逐渐的发展中，街舞青少年形成了一种共同的思想理念和行为方式，他们以街舞来张扬自我个性，展示青春的活力和激情，表达勇于进取的生活态度，他们强调的是“做自己，享受生命，勇于挑战”的理念。
街舞是美国黑人由一种发泄情绪的运动演绎成的街边文化，特色是爆发力强，在舞动时，肢体所做的动作亦较其他舞蹈夸张。最吸引人之处，是以全身的活力带来热情澎湃的感觉。跳街舞使人注意力集中，兴趣浓厚，动作优美、随意。同时，跳街舞还有瘦身功效，因为街舞是一种中低强度的有氧运动，在一个小时的运动中，消耗全身脂肪的作用是相当强的。此外，街舞是一种小肌肉运动，经常练习能增加你全身的协调性，让你的身材比例更趋标准。
以动作为标准，街舞分两大类：Hip-Hop和Breaking。街舞一般可以分为两种，一种是个人的技巧街舞。个人技巧街舞是最早流行的一种街舞，因为它能体现年轻人精力旺盛的一面，他们的很多地面动作，譬如说翻滚、倒立、弹跳都是比较高技巧的个人街舞表演。另外一种就是集体街舞，是目前比较流行的街舞形式。它反映了大众的需要，跳起来比较简单，节奏感比较强，它既有舞蹈的感觉又有健身的作用。所以目前比较普遍的就是集体街舞。
街舞在中国的影响：
中国青少年最早接触街舞始自20世纪80年代的美国电影《霹雳舞》，当时的霹雳舞（Break Dance）就是现在Breaking的前身。随着中国青少年对街舞理解的深入，他们逐步回归街舞的本源，以中国青少年自己的眼光和特点来实践街舞。
除了早期的霹雳舞，自上世纪90年代中开始，全国各地青少年就已经开始习练街舞。北京、上海、广州因为资讯发达，街舞开展比较早；河南郑州由于中原武术文化与街舞关系密切，Breaking舞蹈也起步较早。现在，全国各地都有练习街舞的青少年，在各个城市的街头广场都可以他们扎堆训练的身影。他们还经常组织小型的比赛（Battle，碴舞/拼舞），功夫最好的舞者能够赢得众多青少年的推崇。
青少年对街舞的热情引发了从文化艺术到商业广告对街舞的大量应用。我们看到，在许多知名艺人，如周杰伦、陈小春、萧亚轩、温岚的音乐录影带中，街舞少年的英姿频频出现。Nike、李宁、第五季、汇源、金蒂、Nokia等品牌的商业广告业使用了街舞造型，频频轰炸年轻消费者的视觉。2003年初北京人民大会堂上演的舞剧《巴黎圣母院》中，应用了大量街舞动作，形成独特的文化风景。
纹身，应该写做文身。又叫刺青，是用带有颜色的针刺入皮肤底层而在皮肤上制造一些图案或字眼出来。即指刺破皮肤而在创口敷用颜料使身上带有永久性花纹。在皮肤上造成隆起条纹瘢痕的作法，有时也称为文身。平纹文身在全世界大多数地区均有实行，肤色较深的民族没有这种习惯，中国近几百年间也比较少见。许多民族认为文身可以防病灾。也有的民族用文身标明地位、身份或某一集团的成员资格，但最普遍的动机大概是为了美观。
译文:(我纹这个纹身)那是因为我一直爱着你文身
代表一个人的个性和信仰、文身产生于世界各地原始部落民族的纹饰肤体的习俗。即经手术后在身体某部留下不褪色的图案。花纹有鸟兽花卉或图腾、经文、八卦等。反映其审美意识及宗教观念。在中国，高山、德昂、黎、独龙、傣、布朗、基诺等族皆有文身习俗。
现代文身这一文化现象融合了“时尚”和“流行”，随着身体展现的文化兴起，让大家逐渐能接受身体的表现型式，文身图案已经成为社会艺术品，而闻名的文身师傅也被视为艺术家，社会学或人类学者也会以流行的角度来研究这种带有暴力色彩的流行文化。不少艺人会选择文身来强调自己的个人风格，例如王菲与谢霆锋就曾经弄了一对“情侣装”的文身；贝克汉姆将爱妻维多利亚（Victoria）的名字用四个印度文字文在了左手前臂文上。
涂鸦的形成与发展：涂鸦首先出现在20世纪60年代的美国，至80年代盛行不衰。从70年代后期，至80年代已有一群涂鸦爱好者依此为生，发展其有独特的涂鸦艺术来表现自己的主张以及起鲜明的个性。经过这么多年的发展街头涂文化鸦已经散布到世界上的许多国家,在纽约、柏林、伦敦、哥本哈根等一些大城市，并慢慢被人们接受。而且逐渐成为一种艺术，而并非最初美国街头的反叛与黑人青年地域性的反文化行为。近年来，越来越多的年轻人迷上涂鸦文化。他们以不同的形式展现自己的生活态度，用以表达其所想宣告的意念或想法。
涂鸦的行为本身是一种对权威的反叛，而涂鸦也是一种艺术的表达方式。借由这样的行为，从艺术的角度来说：行为艺术，能很快地引起社会政治界，媒体，以及主流艺术传统艺术文化界的注意，于是涂鸦的文字逐渐减少，转变成为大型精致的卡通绘画图像。学院派艺术家也跟进，于是专业涂鸦人开始出现，类似联盟、社团的团体也纷纷出了，之后涂鸦艺术开始进驻艺术画廊，供人欣赏、收藏、买卖、投资。自此涂鸦文化的性质发生了巨大的转变。
于是，世界各国便兴起了一股涂鸦文化的热潮。涂鸦艺术跟同一时段的摇滚乐和RAP音乐十分相似。一开始人们借这种创作反抗体制、表达不满、发泄情绪、控诉社会。到后来，这些涂鸦艺术的原始本质却被整个资本体系收编，有原先的反文化艺术变为一个真正的艺术的分支。成为与传统绘画拥有一样性质的一种艺术。涂鸦的原始性质逐渐在别国的涂鸦创作中消失。
1970年代到1980年代，纽约的画廊开始举办各种各样的涂鸦文化展览，把街头的涂鸦艺术家请到画廊中来，涂鸦因而成为高压的艺术创作形式。
随着中国越来越与世界接轨,街头文化西风东进地迅速渗透进来,“街头涂鸦文化 ”就是其中之一。今时今日在中国，涂鸦已成为年轻人最“潮”的玩意儿之一。涂鸦是街头文化静止的表现形式，它可以是政治的，可以是人性的，甚至可以没有任何含义。它是来源于最直接的内心的声音，色彩明艳，声音铿锵，个性张扬。它是一个城市年轻的标志，激情而躁动，不安而叛逆，你可以不认同它，你却不能忽略它。
风格演变：
1）早期的涂鸦文化喜好单一色彩，并用非双关性引用语，如烟缕的符号及哈罗等。
2）接着，将文字形式的箭矢变化成王冠，让它戴在头上以示威严。
3）后来，以耀眼、醒目、突出为目标，开始以高彩度喷漆在地铁或大街道上写自己的名字并以对比色或黑色将其围绕，甚至又以镶条、斜纹、星形、西洋棋盘或圆点花样等装饰，希望见名字突显出来。
4）20世纪70年代中期，以改变自我的像徽形式出现，内容大多为卡通影片的英雄人物，这些人物多数以类似被攻击、辱骂等一些不寻常的姿势出现。
5）涂鸦背景越来越复杂，喷漆以为装置的改良而使其功能及作用发挥到极至，也使涂鸦的艺术性与个性发挥到了极至。燃烧的太阳，星星，子弹划风而过，画风景，自画像，抽象符号等，组合并重生出另一个有趣的画面。
对于目前来讲，形式潮流无非是――非主流
非主流的几个特点： 1、无法确切定义或到目前为止没有定论。2、正在变动当中，或者说仍然存在较大变动。
主流的事物，应该说是一个相对稳定的整体，内部或许运动剧烈，但依然遵循既有的规律和法则，结果是可以预见的。而非主流是主流的逆向思维.应该保持它的活力。这个活力不是指其存在与否或正在运行与否，而是指其创造的能力。很多非主流的事物，一旦失去其创造力，尽管其形式仍然是非主流的，那么只有两种结局：消灭和被同化。比如嬉皮士风潮，一旦失去了其特定的历史创造力，不能与时俱进的发展自己的理念，也就逐渐沦落到一种时尚了。
非主流是一种体验，而作为一种体验，必然要经过行为主体的感觉思考与行为。那么，较为通俗的说法就是，非主流的家伙总能表现出一种个性。这种个性必然是强烈的，否则将湮没于共性的芸芸众生。其实众生皆有个性，但是很微弱，绝大多数个性种子尚不足以突破自身的谷壳，更不用说生根发芽，开出他人能见到的繁丽之花了。所以说，个性的表现，不是每个人都有。
但是，所谓个性，似乎又通过言行来表达。言行总要遵行一定的规律和法则。因此就有了可以模仿和学习的可能。智商较为发达的阴谋家于是可以通过故意的放言高论欺世盗名，比如终南山道士。这些非主流的言行，其实都是死了的，斩断了思想之根的流行语、商品，是可以大规模刊行发售的武功秘笈，注定，不能继续前进。所以才有了几千年的鬼蜮伎俩和卫道士以及形形色色所谓的高人们。
我们现在常用的非主流这个词，多在穿衣和打扮上。就是张扬个性、另类、非大众化就是时尚潮流的意思，换句时尚前卫的话说就是有“个性”，适合现在的年轻人的口味。非主流有好的方面，也有不足的方面，下面主要介绍的也是这方面的内容。
主流（常规固定模式）：顾名思义！即是时下流行的主要趋势！多数人所追寻的！例如：哈日、哈韩、哈SM……
非主流（非常规流动模式）：反其道而行！既是叛逆、张扬、狂野、诡异……少数人秀出自我的时尚的另类流行风！
最早的非主流主要追寻哈日、哈SM、欧美宫廷风、吸血鬼诡异气质等元素。时下一批所谓的时尚人士盲目的追寻着非主流！不知不觉中已经把“非主流”推向“主流”！简单的说！一件漂亮的衣服！只有一个人穿了！那是时尚！如果一大批人都穿了！那不是校服就是工作服！
照片身边油漆破桶！瓶瓶罐罐！你就非主流了吗？
上个脐环！穿个耳洞！按个鼻钉！你就非主流了吗？
PS把脸弄白！画个眼圈！加个腮红！你就非主流了吗？
好好的相片做成底片！红色变绿！加3个小字！你就非主流了吗？
像素极低的摄像头找好角度照个大脑袋小身子的照片！你就非主流了吗？
宽大上衣+鸡腿裤子+小布鞋！穿的像超人身材一样的大V字！你就非主流了吗？
有主流就有非主流。主流与非主流是共存的，从字面上的意思解释就例如：HipHop`R&B or Blues在西方社会是居于主流地位的那么过去在中国就是非主流的，不过现在正在渐渐走向主流地位而渐渐失去主流地位的就是像小虎队那样的。也可以叫做“实验”、“前卫”、“先锋”即另类的意思。
非主流就是个性、张扬、另类的服装，不盲从当今大众的潮流，讲究符合自己心性的服装；非主流么就是并不是最流行的东西，也就是相对超前的或者滞后的，还有就是追求这样的人相对较少(多了就叫主流了) 。
有个朋友问我什么是非主流?
其实你就是非主流，因为世间是不会出现和你一模一样的人的
这样，我也是非主流，有自己的思维方式的人都是非主流，没自己的思维方式的人 哪怕这个人再奇怪 他也只是个伪非主流者，盲目追随潮流的人们玩弄的是别人的东西，无法真正找到自己，也许那是他们的个性，我的个性也就是没个性，个性不是外表，个性也就是思想。
三、潮流对社会的影响
对于潮流这一代表对社会的影响，无疑是有利有弊的。
利在于：例如著名美国时尚专栏主持人，NBC电视台Bobbie Thomas针对09年时尚趋势发表相关看法，她认为：“什么是旧？什么是新？什么是真正适合你的？了解新的潮流趋势似乎在此并不非常重要，但它的确可以给你提供足够的灵感和信息。”有了更好的信息和灵感就有可能在社会上立足，在社会上引起一番潮流风，从而也让社会更加现代化、科技化，人们生活水平也就随之提高。
弊在于：就像“非主流”是目前年轻人最趋向于的一种潮流，而对于非主流，如果潮流化了也就不叫非主流了，而玩“非主流”潮流的人在社会上大有人在，这种人叫做“玩伪非者”。这种人一般就是一些受过高等教育不多，自我人生观基本没有；低收入或者无收入；多数混迹社会，没有自己的理想，社会生存能力相当弱；还有一部分就是中学的潮流，成绩不一定很差，但也绝对不是老师器重的……总体上来讲大都是以玩乐为主，没有自我意识，感觉前途是很遥远的事的人。而这些人在社会上基本上没有正面的影响，唯一的正面影响就是激活小商贩的经济市场；完全的垃圾文化入侵的产物，大陆市场经济大潮地猛烈浮动；使得台湾、韩日等带有极其强烈的娱乐元素的垃圾文化迅速占领中国市场，利用刚从政党的洗脑制度中摆脱出来的一代的无知，以惊人的速度占据青少年思想；完全扭曲新一代的审美观跟社会观，责任心下降，惰性跟玩乐主义空前膨胀，给社会带来负面增长值，使得中国少数人才养多数废物这以现象愈加严重，让发展文化停滞不前。
四、后现代服饰的多样性――浅析90后服饰潮流趋势
随着时代的发展，思想的解放，人们更注重追求个性。20世纪90年代以来，后现代主义盛行，具有独树一帜的新文化趋向。流行服装的一个显著的特点，就是进入了一个追求个性与时尚的多元化时代。那种由一种风格统领十几年的时代，已经不复存在。各个历史时期、各个民族地域、各种风格流派的服装相互借鉴、循环往复，传统的、前卫的、各种新观念、新意识及新的表现手法空前活跃，具有不同于以往任何时期的多样性、灵活性和随意性。如今，人们在着装时不只是要表现一种视觉效果，还要表现一种生活态度、一种观念和情绪。因此作为流行时尚的诠释者，要对多种的审美意向和需求保持高度的敏感性，并能够透过流行的表面现象，掌握其多元风格与内涵。
首先，90后服饰的多样性表现在性别上。在西方的流行历史中，没有任何符号的张力大于两性服装及各种有关性别角色的配件上因为模仿异性而产生出来的张力。模仿异性的服装的确可以给人么带来意想不到的新鲜感、趣味性和神奇的刺激。无论在天桥上或是生活中，我们都可以看到不少人穿着模仿异性的服装，打扮得很中性，也不由自主地感叹道：“这人是男还是女的！”事实上，在这个日益走向多样化的当今社会中，这种服装性别的模糊现象不足为奇。服饰文化在不同的时代和不同的领域具有不同的表现形式。这种多样性具体表现在构成了各个时代和领域服饰的独特性和多样性。90年代以前，流行单一性别的服饰；90年代以后，流行性别模糊的服饰。过去，男士服饰和女士服饰在各自的领域都具有其独特性，如男装展示出绅士风格，女装则展示出高贵优雅的风格。而在90年代以来，这种性别的区分显得越来越模糊，无论男装还是女装都趋向于中性、休闲的风格发展。这种服装性别模糊现象开始于20世纪90年代初。此时，捍卫文化多样性是伦理方面的迫切需要，与尊重人的尊严密不可分。经过长期的女性解放战争，如19世纪30年代对束腹毁誉参半的公开批评，以及象征运动精神的“布洛玛”服饰，到20世纪90年代初女性的劳动比率显著增加，女性的地位的提高，要求人们必须尊重女性和及其各种权利，而且还有越来越多女性取得原本由男性主导的职位。为了赢得商业世界的尊重，穿着套装更能反映出她们的能力与工作需求的意愿。然而，在社会生活中，经济、政治、教育等各方面同时存在强调男性权利、优势与支配权的原则。因此，完美的女性角色和传统的男性角色在社会中受尊重和肯定的平等权产生了矛盾。有趣的是，90年代以来，男性表达他们的反抗情绪的形式与社会对他们的期望背道而驰。我们看到，不少摇滚团体扭曲他们刚毅、强悍的形象，如90年代初风靡日本的摇滚团体X-Japan，男性脸上化妆并搭配上一直被认为女性佩戴的精致的耳环。不论男女都开始化妆，头发染得五颜六色。阴阳合一的服饰摆脱了传统角色，不同于过去单一的外观，既存在男士服饰文化的特征，又融入女性服饰文化的特征，两者相统一，充分展现了服饰文化的多元化发展。
20世纪90年代晚期到21世纪以来，服装设计大师们不断翻新朋克文化，玩弄着混合性别符号的游戏。但由于男女性别既不能混合又不能分解，因此就兴起了阴阳合一的服饰风潮。1998年春夏让?保罗?戈尔蒂埃的女装发布会和2002年春夏法国高级成衣流行发布会上的卡尔?拉格菲尔德的女装系列的概念都有异曲同工之妙。服装中性化中带有时尚感。21世纪以来，中性化更是愈演愈烈，男女间文化互相交融。尤其是近年来日韩流行文化的融入，在男性中流行一种阴柔美，而2004年的“超女”比赛后，在女性中则刮起了一股中性美的旋风。在服饰上，无论男女都趋向于中性化。
其次，90后服饰的多样性还表现在阶层上。服饰文化多样性体现了各个阶层的独有特征，也是体现各个阶层差别的重要标准之一。例如，古希腊人利用服装皱褶的浓密区别贵族与平民，哥特时期用鞋子的长短评定地位的高低，中世纪红衣主教的红袍、贵族的天鹅绒和丝绸都是判断阶层的重要标志。在中国这个礼制与等级制度森严的国度中更是如此。仅从服装的颜色看，就可以区分出官职的大小。随着时代的发展，当今社会强调文化多样性，捍卫文化多样性要求我们尊重人权和基本自由，尤其是尊重少数人群体的各项权利，不能因为阶层不同而区别对待。过去，服饰文化作为一种等级符号，如今这种等级符号已经越来越模糊了。貂皮大衣就是一个很好的例子，现在便宜的流水线作业几乎可以让每个人都穿上貂皮大衣，正如一位观察家所说：“不会有人把你误认为官太太，他们会把你错当成卡车司机的老婆。”现在，年轻人似乎公然反对服装作为阶层的象征，他们穿着从时髦的商店里买回来的工装裤、法兰绒上衣、沉重的工作皮鞋，而这些却是过去工人阶级的传统服装。
最后，90后服饰的多样性还表现在种族和地区上。后现代文化是一种全球多元性文化，一种我们无法将自己定位其中的文化。主流文化不断收集亚文化中奇奇怪怪的东西，它们奇特、诡异、震撼人心，时时带给设计师灵感，成为当今时尚的主流。设计师的每项创作都来源于有关的文化传统，同时也在同其他文化传统的交流中得到发展。各种亚文化似乎失去了原有的意义，变成了一种民间符号。设计师们正是混用这些符号模糊了种族和地区间的区别。最典型的后现代服装设计大师约翰?加里亚诺，他可以驾轻就熟地运用各种民间文化符号，将他们有机地拼凑在作品中。在2002年法国巴黎春夏高级成衣发布会上，在这位大师的作品中，我们看到美国西部的牛仔帽、马来西亚的警徽、阿拉伯的丝巾、土耳其式的流苏和非洲的花长裙。
近年来，时尚界又流行复古和回归自然。
所谓复古，就是服饰的设计理念来源于过去各民族各区域的服饰特征，充分体现了服饰文化的无界限性。如正流行的波西米亚风，就是源于波西米亚的民族服饰。波西米亚,原意指豪放的吉卜赛人和颓废派的文化人。然而在当今整个时尚界中，波西米亚风格代表着一种前所未有的浪漫化，民俗化，自由化。浓烈的色彩、繁复的设计，会带给人强劲的视觉冲击和神秘气氛。波西米亚风格的装扮，在总体感觉上靠近毕加索的晦涩的抽象画和斑驳陈旧的中世纪宗教油画，还有迷综错乱的天然大理石花纹，杂芜、凌乱而又惊心动魄。设计师们吸收了波西米亚服饰的种种奇奇怪怪的东西，加以自己的理解，又融入现代的流行元素，赋予波西米亚新的内涵。此外，还有英伦风、摇滚风、嘻哈风等等。
回归自然，主要是以日本为代表的田园风，追求一种不要任何虚饰的、原始的、纯朴自然的美。现代社会使人们遭受精神上的压力，让人们不由自主地向往精神的解脱与舒缓，追求平静单纯的生存空间，向往大自然。而田园风格的服装，宽大舒松的款式，天然的材质，为人们带来了有如置身于悠闲浪漫的心理感受，具有一种悠然的美。它摒弃了经典的艺术传统，追求古代田园一派自然清新的气象，在情趣上不是表现强光重彩的华美，而是纯净自然的朴素，以明快清新具有乡土风味为主要特征，以自然随意的款式、朴素的色彩表现一种轻松恬淡的、超凡脱俗的情趣。设计师吸收大自然的多种文化，常取材于树木、花朵、蓝天和大海，把触角时而放在高山雪原，时而放到大漠荒岳，虽不一定要染满自然的色彩，却要褪尽都市的痕迹，远离谋生之累，进入清静之境，表现大自然永恒的魅力。
经过研究，我们发现：
在这个摩登时代，存在着各种各样的文化，然而，大多数人只注意到那些主流的文化，却忽视了那些早就被人们遗忘的亚文化。要知道，文化是人类的伟大遗产。对于人类来说，文化的多样性如同维持生物平衡一样，每一种文化都具有其独特的价值和意义，缺一不可。后现代社会如同一个内部充满激烈矛盾张力的超级市场，各种文化相互冲击。只有了解我们所处时代的各种文化底蕴和氛围，把握时代特征，才能真正做到尊重文化的多样性。
而潮流的趋势不仅影响整个社会甚至还影响着未来社会的平衡！