在草东 多伦多多租房需要为房东剪草吗

来源：蜘蛛抓取(WebSpider) 时间：2018-09-18 02:22 标签： 草东 多伦多
五月天和GLAY在后台叙旧

　　新浪娱乐讯 北京时间6月26日消息，据香港媒体报道，第28届金曲奖前在在台北小巨蛋举行颁奖典礼，五月天入围8个奖项，但最后只拿下“最佳国语专辑”，五月天主音阿信则拿下“最佳作词人”两个奖项。而最佳乐团、年度歌曲等三大奖则由去年出道的乐队“草东没有派对”（草东）拿下。另外，第6次入围的方大同则获“最佳国语男歌手”，一夺本届歌王。

　　五月天虽然被“草东没有派对”打败，无缘“最佳乐团”，但阿信表示，“这不是世代对决”，五月天还坦言很欣赏草东。五月天更指草东的第一首单曲出来就开始注意对方，被《山海》这首歌给吸引，去年犀利趴也邀请他们演出。阿信还特别要记者把这段话写出来，“这么多年，肯来找我们的乐团真的也不多，大家可能觉得我们太有距离感，我们有很多资源，应该和大家分享”，指只要草东有任何事需要五月天帮忙，他们都会愿意帮忙。

　　另外， 阿信以《成名在望》首次获得“最佳作词人”奖，当宣布阿信得奖时，成员马莎在台下情绪激动，一度落泪，“阿信一直在写词，就觉得他应该行”。五月天则凭《自传 history of Tomorrow》夺“最佳国语专辑”，他们我每次做完一张专辑就像用完一条命，更笑说：“下一张专辑，一定让大家等很久。”

　　这次金曲奖也让感情超好的五月天和日本天团GLAY有机会合作，以及在后台叙旧。 五月天结他手怪兽和GLAY结他手TAKURO在金曲奖合作演出上各自所用的两把结他，都是由对方所赠，因此别具意义。

　　而成为本届金曲歌王的方大同称，得奖当下很意外。他觉得音乐无框架，未来暂时不会出专辑，现在自己当老板，年底会推新艺人，希望能带他们做想做的音乐。（苗菲）

　　对于草东的压倒性胜利，评审团主席黄韵玲说：“草东不管创作或演唱方面，已经走出新生代的路，天时、地利、人和。”

　　有人形容草东：“一种宋冬野摇滚起来的感觉，阵阵肥肉扑簌而下”或“台北万青”。但草东就是草东，它有属于自己的一套音乐丰富性。

　　也许是因为最早组成的成员本来都是玩Punk rock、Grunge、Metal等比较强硬直白的曲风，所以他们的音乐气质相较之下，更加硬朗，也更年轻和鲜活。

　　创作人这样评价草东：“‘草东’令我觉得有意思的地方是，他们的创作听似猜不到一个‘实点’，却又踩到了‘实点’，那些骤觉‘不痛不痒’般的句子，带着颓靡或自怜自悯的感觉。”

　　作为出身校园的乐团，“草东”具有超越年龄的成熟，无论是词曲都远超校园乐队普遍的青涩。

　　他们语焉不详的歌词带着几分远离城市感的粗粝，如同他们的团名一样，高高矗立在阳明山顶，隔岸观火般洞察着世间的冷暖。

　　草东歌曲编曲其实并不是特别出彩，而且旋律其实都非常相似。但是他们的魅力是真枪实弹刀刀见血，文艺不落俗，直白不造作，将年轻人的苦闷直白的呐喊了出来。

　　通篇看上去普通的词汇，甚至不需要隐喻却能营造出最真实的情感和炎凉。他们的live house门票总是一票难求，外号就叫“草东没有门票”。

　　很多人爱的就是和他们一起喊一句“杀了他，顺便杀了我，拜托你了”，那种耗尽灵魂的对世俗烦恼的一声呐喊，多爽啊！希望草东没有派对能够在未来大火！

▲ 草东没有派对《烂泥》

东海音乐节 × 草东没有派对

在我的概念里，草东是在朋友圈横空出世的。因为在某个时期，朋友圈很多喜欢音乐的朋友都在怒刷草东没有派对的歌，比如《大风吹》、比如《山海》、比如《烂泥》·····

于是我带着万分的好奇，跟风似地开始听他们的作品。一张专辑下来，我的耳朵、我的心就彻底被他们粗粝且有态度的声音抓住，某些情绪也在主唱巫堵的呐喊嘶吼声中被偷偷引燃。不可思议的是，我居然鬼使神差的在心里种下一颗要去看他们Live的种子。

也许很多人会和我一样，直至现在都对他们陌生又熟悉。我们听过他们的名字，但其实并不知道他们真正是谁，来自哪里；我们知道他们很火，但却不清楚他们为什么火以及火的程度；我们知道他们的音乐好听，但不知道他们唱的到底是什么·····

1、草东街的派对消失了

草东的成员都是90后，最大的91年，最小的93年，他们基本都是来自国立台北艺术大学的学生。主唱巫堵和吉他手筑筑是高中同学，他们生长于台北阳明山。

“在阳明山上的一条路叫草东街，其实我们最早开始时的团名叫做“草东街派对”，是几个大家都玩团又喜欢去山上晃尤其常去那里的年轻屁孩组成的 ”。

后来，经历成员变动和各种成长的无奈，最终从“草东街派对”蜕变为现在的“草东没有派对”。

2、“哭啊喊啊”，一不小心成爆款

从2015年开始，草东的歌陆陆续续在网络上流传，2016年新专辑一出就迅速卖完又再版；后来他们的每一场巡演门票也早早售罄，凡所到之处必然都是大合唱。

乐评人们异口同声的把这支悄然诞生的乐队称为“2016年华语摇滚圈的第一个爆款”。而这种“爆款”效应已经辐射到了更远的范围，而且他们影响力仍在持续蔓延：从台湾到内地，从线上到线下，从Livehouse到音乐节······

伴随着乐队的迅速走红，“台湾万青”、“宋冬野乐队”等标签也纷至沓来。相信没有谁会喜欢自己被贴上别人的标签，哪怕这个标签是他们还有我们引以为傲的万青。因为每个人都是独立的个体，我就是我，我不愿做谁谁第二，更何况是一个痞痞拽拽的有个性的摇滚乐团。


3、吊儿郎当的唱腔里，是他们桀骜的少年心气

草东没有派对的音乐风格在我看来其实很难定义和归类，他们直白的歌词、玩世不恭的唱腔以及反抗性的社会意识，天然合成为一种摇滚艺术核心燃料，加之热量就能引爆。而他们在该爆炸的时候也绝不手软，既能入耳又能入心，让人震撼共鸣。

台湾乐评人马世芳是这样评价他们的：

“草东没有万青那种复杂晦涩的修辞，也没有台湾乐坛习见的拖沓粘腻、啰里啰嗦的文艺腔。他们的词，刀刀见血，骨子里是绝无出路的虚无，难怪成为‘崩世代’青年人乐于传诵的佳句。在我耳里，这些句子简直是‘鲁蛇世代’依然幻灭无出路的生命风景”。


哭啊 喊啊 叫你妈妈带你去买玩具啊

快快拿到学校炫耀吧 孩子 交点朋友吧 

哎呀呀 你看你手上拿的是什么啊 

那东西我们早就不屑啦 哈哈哈

《大风吹》是草东的一首代表作。这首歌歌词带着股浓浓的嘲讽意味，那感觉就像是，当满心欢喜拿自己觉得好的东西分享给别人时，对方却嫌弃道：切~你在那炫耀的东西，其实我早就已经不屑了。

草东就是用这种“呀呀、啊啊、哈哈”近乎儿童化的视角唱出一种被拒之千里的孤独感，增添了无奈和心酸。这就是草东最擅长的吊儿郎当戏谑口气。

我想要说的 前人们都说过了  

我想要做的 有钱人都做过了  

我想要的公平都是不公们虚构的 

音乐是反映社会的一面镜子，我们在听歌的时候，更多的是听隐藏在歌曲背后创作人的思考。

草东的新专辑名为《丑奴儿》，少年不识愁滋味，为赋新词强说愁。单单从专辑名就感受到创作人想要表达个体在当下时代的处境。透过音乐，我感受到的是这代青年一股怀才不遇、愤懑难解以及不争与反抗的情绪。

《烂泥》这首歌节奏非常洒脱和狂放，好似追求、期盼什么却只是不断印证自己的可笑，理想与现实通过粗粝的吉他贝斯还有鼓的交融中相互拉扯，让听者看见了自己一滩烂泥的模样。生活的屌丝或鲁蛇们总能在片刻歇斯底里的抒发后，赤裸裸的认清自我。

请别举起手鎗 这里没有反抗的人
不用再围墙 这里没有反抗的人

台湾社会经济、政治正在发生一系列的变化，青年们的音量也越来越小，就算是发起运动也不一定能争取到他们想要的。在台湾音乐圈里，从张悬《玫瑰色的你》，到Tizzy Bac的《这是因为我们能感到疼痛》，再到草东《勇敢的人》，仿佛都在映射社会议题。

《勇敢的人》其实也是Loser一种无力的自嘲，他们想改变，但发现其实“什么也没改变”，到最后只能妥协，和社会握手言和，哭着对自己的影子道歉。

正因为青年人真实的感受到了大环境的切身之痛，所以他们已经不再沉醉于过去的小情小调亦或是小清新小确幸，于是有人提出：草东的出现是“一个世代的觉醒”。

杀了它 顺便杀了我 拜托你了
杀了它 顺便杀了我 拜托你了

主唱巫堵说：音乐主要就是自己的情绪与感觉。我们很多作品听起来很暴力，可是其实都是充满爱，反暴力。他们也表示，希望乐迷不要停留在杀与不杀，而是字面之下传达的事物。

去过他们现场的人回来说到：在演出末了，台下的乐迷求安可曲的时候，不是喊安可，而是全场大合唱：杀了它，顺便杀了我，拜托你啦。反反复复，唱了足足有一首歌的时间。

可以想象，上千名青年聚集在一起跟着音乐喷薄身体里的青春荷尔蒙，无限畅快的发泄欲自暴自弃的诗句，这场面是多么震撼人心！

4、全世界很废，我们也很废

在他们不多的的采访视频中可以感受到，草东这几个学生少年的青涩和可爱：

“最近一些···战争，在日常的世界里发生，看到这样的事情，很伤心、痛心，很不舒服。但自己半点能力都没有，去说什么或想改变什么都是徒劳，所以觉得自己很废。但是绕了一大圈之后，发现全世界都很废，什么都不能做。”

希望他们不会在日后的套路里迷失方向，仍能保持对痛苦深沉的凝视，仍怀有少年般的愁绪。

PS:我是从《烂泥》这首歌开始喜欢草东的，那你呢？好开心， 这次就可以去东海看草东没有派对的现场啦，满满期待！


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