403 Forbidden
403 Forbidden谢谢邀请。&br&&br&&strong&知名公司不会一味地持续大量投放广告，而是围绕营销目标、综合考量产品和市场的现实情况，争取恰到好处地投放。 &/strong&分析如下：&br&&strong&&/strong& &br&&strong&1、先解决为什么要做广告的问题。
&br&&/strong&只要广告的目标存在，即有广告必要，&strong&广告目标有四：告知、说服、提醒、强化。
&br&&/strong&以可口可乐为例，有果粒奶优等新产品上市，揭盖赢奖等新的营销活动需要通过广告来&strong&告知&/strong&消费者；
&br&因为百事可乐、康师傅、统一等竞争对手的存在，&strong&说服&/strong&消费者购买的广告就很重要；
&br&恰当&strong&提醒&/strong&饮用的广告会促使消费者饮用更多的饮料，提升平均饮用量，比如雪碧的“家中享”系列广告就是要提醒你这个；
&br&碳酸饮料面对不少健康疑虑，需要不断地&strong&强化&/strong&现有消费者继续购买的理由，2010年世界杯期间“Brrrr”系列广告，爽就是理由。&br&&br&&strong&2、再谈谈广告数量和频次的问题。
&br&&/strong&广告数量的多寡取决于广告预算，那么影响广告预算的因素又有哪些？
&br&&strong&营销部门一般考虑五个方面：产品生命周期，市场份额，竞争强度，传播的内在规律，产品的替代性。
&br&产品生命周期&/strong&：可口可乐每年都有新产品上市，新产品一般都会获得很强的营销支持。
&br&&strong&市场份额和竞争强度&/strong&：饮料市场竞争白热化，有些地市甚至能看到康师傅和统一的员工为了争抢市场发生群殴事件，青岛和雪花对峙并互掷酒瓶也不鲜见；由于企业文化的关系，可口可乐的销售尚未疯狂至此。当然，不仅饮料市场这样，近年来电信运营商在高校开学期间互相挖苦的条幅仅是冰山一角，部分地市发展到组织临时打手队伍的程度。
&br&&strong&传播的内在规律&/strong&：无论是电视广告还是公交站牌广告都要遵循传播规律，才能达到最优的广告效果；一般而言，可口可乐的电视广告会选择连播四周，暂停两周。
&br&&strong&产品的替代性&/strong&：没有替代方案的产品是少数，替代性越强危险系数和营销的动力就越高；而软饮料属于快速消费品，竞争对手和产品很多，替代性非常高。&br&&br&&strong&3、知名公司不会一味地持续大量投放广告，而是争取恰到好处地投放。
&br&&/strong&公司是股东投资的产物，是需要盈利作为回报的。&strong&营销预算的每一分钱都是投资，都是为了将来获取更好的回报。
&br&&/strong&一般成熟的消费品公司的营销预算会占到销售收入的1/10，该营销预算还包括渠道、消费者活动等诸多投入，广告只是其中的一部分而已。
&br&&strong&在预算有限的情况下，如何花好每一分钱就很关键。
&br&&/strong&一般大公司会聘请专业的广告公司协助其制定、执行合理的广告投放策略，比如可口可乐在大陆的电视媒体投放即由Starcom公司负责。&br&&strong&
4、知名公司的广告投入真的是天文数字吗？&/strong&&br& 2009年，美国市场广告投入前一百名的企业中，广告投入占销售收入比率的分行业数据如下：汽车行业1.5-4.5%，酒精及饮料酒行业8.4-9.5%，烟草行业3.2-8.7%，传媒娱乐业2.2-10.2%，软饮料业4.3-9%，IT0.8-3.2%，家用清洁行业16.1-17.3%，个人护理行业10-30.8%。&br& 再从上述详细数据中挑几个大家熟悉的品牌为例：福特汽车的销售收入543亿美元，广告投入15亿美元，只占2.8%；耐克的销售收入65.4亿美元，广告投入5.9亿美元，占9%；百事的销售收入224亿美元，广告投入9.6亿美元，只占4.3%。&br& 由上可知，&strong&从广告投入占销售收入的比率来看，显然并非如此。&/strong&&br&&br& 数据来源：Advertising Age，June 21,2010&br&&strong&----------------------------------&/strong&&br& 日常生活中观察到一个有趣的现象，为什么南方电网这样的绝对垄断企业还要做广告？供大家思考~注意：1、是电网，电网没有替代方案。2、国内只有两家电网公司，国网和南网，但二者服务区域完全独立不重合。&br&
谢谢邀请。 知名公司不会一味地持续大量投放广告，而是围绕营销目标、综合考量产品和市场的现实情况，争取恰到好处地投放。 分析如下：
1、先解决为什么要做广告的问题。 只要广告的目标存在，即有广告必要，广告目标有四：告知、说服、提醒、强化。 以可…
&p&鲁迅：“我疑心将来的黄金世界里，也会有将叛徒处死刑。”鲁迅对这个社会的洞察力透彻到可怕。今天读鲁迅，仍然是非常必要的，今天社会里的种种现象鲁迅的书里早就都写了。鲁迅一生创作最多的是杂文，不过毕竟杂文是应时而作，现在理解起来有些地方可能有些困难。鲁迅的诗成就很高，不管是古体诗还是现代诗。鲁迅的现代散文诗集叫《野草》，比较晦涩难懂，建议最后阅读。我觉得最值得读得是鲁迅的小说，鲁迅的小说并不多，只有三十多篇，且都是中短篇，只读情节的话一个半天就能读完，理解却需要一生。如果只打算读几篇的话，我推荐《在酒楼上》《孤独者》《伤逝》。值得一提的是《故事新编》，以前人们不太重视，不过的今天对其评价越来越高。&/p&&br&&p&茅盾：今天中国最权威的文学奖，叫“茅盾文学奖”，这个奖有一个小问题，就是只评选长篇小说。茅盾的一生都和政治密不可分，对于一个作家来说，真得不知道这是好事还是坏事。个人觉得茅盾最优秀的作品是《春蚕》，至于《子夜》，是中国现代长篇小说史上里程碑式的作品，不过不得不说，当时在长篇小说的技巧运用上还有很多不足，今天读起来多少还是有些无趣。我觉得读这部作品最大的意义在于教人怎么把一部模式化的作品写得好看。&/p&&br&&p&巴金：强力推荐《寒夜》，我相信这会是一部不朽的作品。为什么说文学能超越时代，就是文学作品有一个永恒不变的主题——表现人性。《寒夜》这部作品虽然有一个抗战的大背景，但其中让人感动的东西属于任何一个时代。早年的巴金是一个无政府主义者，作品中充满激情，巴金这个名字就是取自两位无政府主义大师，巴枯宁和克鲁泡特金。所谓爱情三部曲，《雾》《雨》《电》（还有个短篇《雷》），其实应该是革命三部曲（为了躲避当时的审查），读读这几本书有利于理解今天的恐怖主义。至于最有名的《家》《春》《秋》，我倒觉得今天读起来实在是没有什么共鸣。巴金晚年的作品《随想录》非常值得读，是巴老一生思想的结晶，其中充满了一个知识分子对文革的反思。&/p&&br&&p&老舍：中国一百年间有两位白话语言大师，现代的老舍，当代的王小波。老舍最初是以写着玩的心态开始文学创作，就这么“玩票”玩出来个文学大师。老舍的作品生动地描绘了清末民初的北京，比较书面化的口语，让今天的人读起来也绝对没有阅读障碍，这方面的佳作是《骆驼祥子》《我这一辈子》。小说有些时候是可以当历史读得，比如据说美国今天讲授20世纪初的美国，会让学生去读《了不起的盖茨比》，这远比干巴巴的历史书有趣得多。另外中篇《断魂枪》绝对是佳作，其中可见老舍功力之深。本来一定能成为名垂青史的杰作《正红旗下》，遗憾没有写完（小说创作于60年代初，未完成老舍即自沉湖底），完成的部分只有不到10万字，仍然很值得读读。&/p&&br&&p&沈从文：读沈从文的文字是一种享受。几年前去凤凰古镇，特意去拜谒了沈从文的墓。和热闹的古城相比，那里冷清了不少。墓碑上刻着这样16个字，“不折不从，星斗其文；亦慈亦让，赤子其人”。这是沈从文一生的写照。沈从文一生自称“乡下人”，他鄙夷城市中虚伪、匆忙的生活状态，向往纯洁、质朴的生命。沈从文刚成名的时候连标点符号都不会用，其语言十分流畅、简练。想练习对语言的驾驭能力，读沈从文的作品是很好的选择。有散文集《湘西》、《湘行散记》。小说最有名的是《边城》、《长河》。短篇《三三》、《潇潇》、《丈夫》，我很喜欢。自传性作品《从文自传》可以说是自传文体的典范。另外，沈从文有一本《古人的文化》，了解古代文化的一本很好的书。&/p&&br&&p&张爱玲：张爱玲说有人生三恨“一恨海棠无香，二恨鲥鱼多刺，三恨红楼未完”。90年代大陆开始了张爱玲热，一直延续到了今天。张爱玲的书中有很多很惊艳的句子，让句子控们也是着迷不已。对人性的刻画始终是中国文学里缺少的一环，而这其中走得最远的可能就是张爱玲。张爱玲最有名的作品当属《金锁记》（被夏志清誉为中国自古以来最伟大的中篇小说）和《倾城之恋》。她的作品大多是中篇小说，现在一般以结集的方式出版。不得不提一句，很多出版社都是打着“张爱玲全集”的旗号，其实根本不是，且不提书信不全，张爱玲离开大陆之后写过一些有敌视新政权倾向的小说，比如《赤地之恋》、《秧歌》，这些到今天还是不能正规出版。另外，张爱玲有自传三部曲《小团圆》《雷峰塔》《易经》。张爱玲的一生挺传奇的（她的最早的文集也叫作《传奇》），她的传记很值得读读。&/p&&br&&p&曹禺：晚年的曹禺曾借用“王佐断臂”的故事说到“你也明白了，我也残废了。”文革后，曹禺非常想继续写作，却写不出好作品了。这是那一代人的悲剧。曹禺本能成为世界级的剧作家，要知道他写出《雷雨》的时候年仅23岁。曹禺的四大经典剧作，除了《雷雨》外，还有《日出》《原野》《北京人》。我觉得读剧本还是挺有意思，但是戏剧毕竟是用来演得，只看文本很多东西可能体会不到。现在除了大城市，想找个像样的地方看出像样的戏剧还是真挺难的。&/p&&br&&p&郭沫若：不太想提，又不得不提。关于现代文学作家地位有一个经典的排序，叫“鲁郭茅，巴老曹”，即鲁迅、郭沫若、茅盾、巴金、老舍、曹禺。今天看来，郭沫若的次席位置难免有些突兀，其中还是政治因素占得因素比较多。今天很多人喜欢讽刺郭沫若晚年的事迹、诗文，公平地说，评价一个人的艺术造诣，要以其水平最高的作品，而不是应酬之作（网上流传的据说是《郭沫若全集》中的作品多不实，应系编造）。郭沫若是一个多面型的天才，他的主要成就不在文学上，他的诗歌、戏剧，如《女神》《屈原》《王昭君》之类，今天看起来没什么意思。郭沫若在甲骨文、中国历史等方面颇有建树，对这方面学术感兴趣的话可以读读他的《李白与杜甫》《中国古代社会研究》之类的作品。&/p&&br&&p&钱锺书：如果我写的这些现代作家作品里你只打算读两部的话，我推荐巴金的《寒夜》和钱锺书的《围城》。《围城》这部书可以说是生不逢时，出版在1947年，刚刚诞生就被新时代抛弃了，80年代后才开始受到重视。大一的时候初读《围城》，那时候最感兴趣的是方鸿渐与几个女人的感情纠葛以及书中的妙语连珠；考研前再读《围城》，最在意的是书中对大时代下知识分子命运的描绘和他们背后的虚伪；而今再回想这部书，才开始有点明白小说名字的含义——人生的困境，开始为书中人物的命运、遭遇而感动，尤其是小说结尾处方鸿渐雪中的漫游。至于钱锺书的学术集大成著作《管锥编》，是其用文言文写成的读书笔记，我是看不懂，学术方面有一定造诣的一定要读读，包罗万象。&/p&&br&&p&郁达夫：郁达夫的《沉沦》出版的时候，青年们连夜坐火车去到上海去买，读得热泪盈眶。他们像小说里的主人公一样呐喊：“祖国呀祖国，你快富起来！强起来吧！你还有许多儿女在那里受苦呢！”郁达夫留给后人的是一个多情才子的形象，感兴趣的可以去找找他和当年的杭州第一美人王映霞的故事读读。抗战时期，郁达夫曾在日军方面作中方卧底，抗战已经胜利，日军撤离之前被日军秘密杀害，让人扼腕叹息。郁达夫的作品多为中短篇小说及散文，风格多为颓废、憎恨、感伤，可以买一本他的精选集读读，重点推荐《沉沦》《春风沉醉的晚上》。&/p&&br&&p&萧红：“我将与蓝天碧水永处，留下那半部《红楼》给别人写了，半生尽遭白眼冷遇…身先死，不甘，不甘。”这是萧红的临终遗言，年仅31岁。电影《黄金时代》的拍摄让今天的人们又开始关注这位传奇女作家的短暂的一生。现代的女作家里，张爱玲和萧红究竟谁的文学成就更高，是今天的人们乐于讨论的一个问题。萧红所秉持的民间立场写作，恰恰是她所处的那个时代最为缺少的。《呼兰河传》是一部杰作，而且这本书也很适合孩子读。此外，《生死场》和萧红回忆鲁迅的一些散文也很值得读读。&/p&&br&&p&萧军：萧红萧军，连起来是“小小红军”的意思，萧红的光辉，实在是掩盖了萧军的存在，他只能甘当绿叶。不过在当时的东北作家里，萧军的名气实不小于萧红。他的代表作是《八月的乡村》，不过在我看来，对于萧军，不如去了解一下他的一生。萧军是个很有骨气的作家，延安时期他面对毛泽东的邀请，敢于说“很忙，不见”，延安整风文人们纷纷明哲保身，他依然故我，以至于被罚去东北挖了几年煤。建国后仍然敢当面顶撞毛泽东。萧军不愧于鲁迅学生之名。顺便说一句，萧军一生花边新闻也是不少。&/p&&br&&p&周作人：关于周作人当汉奸有一个专用词，叫下水附敌。在当时二三十年代的中国文坛，周作人的地位是仅次于其兄鲁迅的。鲁迅与周作人的兄弟失和也是文学史上的一桩公案。鲁迅死后，人们都希望周作人扛起文坛大旗，可惜他一个没想开，作了汉奸（这个问题很复杂，感兴趣的话可以读读钱理群的《周作人论》）。周作人的散文写得是非常好的，“喝茶当于瓦屋纸窗之下，清泉绿茶，用素雅的陶瓷茶具，同二三人共饮，得半日之闲，可抵十年的尘梦。（《喝茶》）”用一个字形容其风格是“涩”，就是话不直说，反反复复、啰啰嗦嗦。周作人还有一大特点就是知识渊博，这一点上不亚于钱钟书的《管锥编》。可以买一本周作人的散文选集读一读。&/p&&br&&p&张恨水：大概是民国时期最有钱的文人，他靠自己写书养活了一大家子七八十口人。张恨水有多有钱呢？据他自己说，别的不说，光养菊花他每年就得花一千个大洋。大洋和今天人民币的比例，有人说1比200，有人说1比300。有人曾问鲁迅先生的母亲，您读不读您儿子的书。回答是，不读，我读张恨水的。现代文学的通俗文学中，张恨水是天字第一号人物。张恨水的作品多，水平高，一生创作了中长篇小说120余部，其作品可以说是打破了雅俗的界限。公认其最优秀的作品是《春明外史》《金粉世家》《啼笑因缘》。&/p&&br&&p&林语堂：我眼中的林语堂首先是一个翻译家，其次是散文家，最后才是小说家。林语堂的文学成就主要在散文上，“幽默”是他作品的散文的主要风格，这个词也是他翻译成中文的。林语堂是可以用英文写作的，他专门写了一套书给美国人介绍中国，其中的《吾国与吾民》《苏东坡传》今天仍然很值得读读。林语堂的散文主张是闲适、轻松、幽默，《人生不过如此》是一本散文集，也挺有意思。至于小说《京华烟云》，名字取得是挺好听，其实水平一般，同样的题材远不如张恨水。&/p&&br&&p&梁实秋：同样的风格，在散文上，相较于林语堂，我还是更喜欢梁实秋。在今天，梁实秋名气不大，原因在于在那个时代他的主张与多数人格格不入，加上解放后，他去了台湾，影响了今天大陆对他的评价。不过，也因为这个原因，1949年之后，他得以继续写作。梁实秋一生留下了大量作品，为散文家之最，最推荐他的《雅舍小品》，很有感觉。最喜欢他那句“你走，我不送你；你来，无所多大风多大雨，我也要去接你。”&/p&&br&&p&以下作家的名字可能今天的人们听起来有些陌生了，不过他们的作品也有不少佳作，今天仍然很值得读读。&/p&&p&师陀：现代文学史里少有的北方作家。电视剧《潜伏》里有这么个情节，中共地下党有一个联络站是书店，他们表示有消息需要传递时的暗号，是挂出“《师陀文集》到货”。师陀，人如其名，不是靠才情写作的作家。师陀的作品不受当时的意识形态论争左右，这在那个大时代是很难得的。推荐他的《果园城记》、《结婚》。&/p&&br&&p&张天翼：讽刺文学是我们这个民族的文学中稀缺的一部分。张天翼虽然是位意识形态非常强烈的作家，其故事依然写得很好，其讽刺幽默的功力堪比狄更斯。有部作品叫《洋泾浜奇侠》，用今天的话说，这是一部高级黑的作品。《华威先生》是其力作。值得一提的是，晚年的张天翼创作了很多儿童文学。&/p&&br&&p&卞之琳、戴望舒：民国是个出诗人的年代，这里只提这两位。民国时候的很多新诗，即使今天拿出来，一样能得个中国20XX新诗榜之类的奖。卞之琳就是那位“你站在桥上看风景，看风景的人在楼上看你。”戴望舒的《雨巷》，今天的人也是喜欢到不行。有本书叫《现当代诗歌精选集》，里面选的诗都还不错，可以买本读读。至于徐志摩，据说80年代的中文系说“这人喜欢徐志摩”是讽刺人的话，随着读诗的增多和个人阅历的丰富，会越发觉得徐志摩的诗没什么意思。&/p&&br&&p&许地山：还记得中学课本里的《落花生》吗？作者就是许地山。他的作品饱含一种宗教情绪，他的作品中可以读出超越世俗、慈爱宽容的感情。“我像蜘蛛，命运就是我的网。我把网结好，还住在中央。”这是《缀网劳蛛》中的一句话。《空山灵雨》是其散文集。&/p&&br&&p&施蛰存、刘呐鸥、穆时英：他们的作品是我们这个民族的现代派小说。他们在小说里注入了意识流、心理分析等因素。如果你喜欢福克纳、乔伊斯的作品，相信你也会喜欢这三位作家。&/p&&br&&p&无名氏：这就是他的笔名…是位通俗小说作家，他的《北极风情画》《塔里的女人》在40年代是第一畅销书。这种情况可能类似于今天读过莫言、余华的人可能不多，读过南派三叔、韩寒、郭敬明的很多很多。对于小说而言，好看始终是硬道理。《无名书》是一部宏大的作品，共七卷，洋洋将近300万字，内容包含社会、历史、文学、艺术、哲学、生命、人类，可谓包罗万象。&/p&&br&&p&徐訏：如果你活在1943年，没听过徐訏这个名字是不可思议的，要知道，那一年被称为“徐訏年”。现代文学中被称为“XX年”，只有茅盾的和徐訏。《鬼恋》（这名字起得就能火）是其成名作。《风萧萧》的故事里，融合了间谍、多角恋、爱情、一男三女，当时火的不要不要的。今天的好多影视作品还是抄袭这个套路。&/p&&br&&p&还珠楼主：民国时期的武侠小说代表人物。《蜀山剑侠传》可能是人类历史上最长的长篇小说，长到它到底有多少到今天也没统计出来，最近出版的完整版大概是500万字，鲁迅一辈子连日记都算上都没写这么多字。这几十年不少影视剧都对这部作品作了改编，比如徐克的《蜀山》。《蜀山剑侠传》到建国的时候还没完结，之后作者仍然暗中创作，不过稿件好像有遗失，最后也没写完。好在今天有人补写了结尾，已经出了一套完成版，可以买到。&/p&&br&&p&白羽、郑证因、王度庐、朱贞木：加上前面的还珠楼主，被称为武侠小说的“北派五大家”。我国的武侠小说不是只有“金古温黄梁”，这些民国时期的武侠作家可以说是他们的前辈。今派武侠和老派武侠有一个很大的区别，就是民国时期的武侠小说作家往往都是真懂武术的，有不少人就喜欢这种老派的风格（近年来表现民国时期的功夫片增多可见一斑）。王度庐可能是其中比较有名的，那部有名的电影《卧虎藏龙》（顺便吐槽Crouching Tiger, Hidden Dragon这个翻译）就是改编自其同名小说。&/p&&br&&p&附一些简评：&/p&&p&苏曼殊的古体诗我很喜欢，“春雨楼头尺八箫，何时归看浙江潮？芒鞋破钵无人识，踏过樱花第几桥。”&/p&&p&胡适是现代文学开先河的人物，但在文学方面成就不高，入门可读《胡适文存》。&/p&&p&叶圣陶擅长写知识分子，暴露过不少当时教育界的黑暗（现在也一样），代表作《潘先生灾难中》《倪焕之》。&/p&&p&废名（冯文炳）风格和沈从文类似，质朴、典雅，写田园，写乡村，有《桃园》《竹林的故事》，是小说，也是散文。&/p&&p&朱自清：家喻户晓的散文家，《欧游杂记》值得读读。&/p&&p&丁玲早期的作品值得读读，《梦珂》《莎菲女士的日记》。&/p&&p&卢隐、凌叔华、苏青、梅娘是民国时期著名的女作家，尤其是苏青的《结婚十年》《续结婚十年》依然不少人在读。&/p&&p&台湾方面，吴浊流的《亚细亚的孤儿》影响至今不息。&/p&&br&&p&最后补充几点：本文的推荐有一条最高标准，就是今天仍然值得读的作品。现代文学毕竟距今已经半个多世纪，有些作品今天的人已经读不下去了，可能文学史意义大于其文学意义，不过仍有很多作品是能够超越时代的。&/p&&p&关于现代文学的分期，学界一般认为是，即新文化运动到建国，不过这种界定往往经不起推敲，1917年之前也有白话小说，1949年新中国成立是政治事件，以政治界定文学并不严谨，何况还有港澳台文学的存在。现在学界有一种倾向，就是把现代文学的时见上限往前推，有推到清末的，最早的还有推到晚明的，即与世界同步。本文不纠结这些，还是采用一般标准。&/p&
鲁迅：“我疑心将来的黄金世界里，也会有将叛徒处死刑。”鲁迅对这个社会的洞察力透彻到可怕。今天读鲁迅，仍然是非常必要的，今天社会里的种种现象鲁迅的书里早就都写了。鲁迅一生创作最多的是杂文，不过毕竟杂文是应时而作，现在理解起来有些地方可能有些…
&p&&b&余华&/b&：可能是我国读者最多的作家，甚至要超过莫言。本科时候每年毕业论文学生写的最多的作家就是余华，也让指导老师很头疼，可能是因为他的作品受众面极大。余华也是我读得最多的作家，他的每一部长篇小说我都读过，中短篇也读过大部分。他的长篇小说每一部都值得读《在细雨中呼喊》、《活着》、《许三观卖血记》、《兄弟》（略长，分上下部，上部写得好），还有最新的《第七天》。我认为余华写得最好的作品是《许三观卖血记》。值得一提的是，余华早期可是先锋作家，根本没有写实的作品。他早期的作品用两个词可以评价：冷酷，残忍。推荐两部中篇，大夏天看也能吓出一身冷汗，有点恐怖，慎看，《现实一种》《世事如烟》。最近余华刚刚出版一本杂文集《我们生活在巨大的差距里》，很有思想，值得一读。顺便，余华对音乐很有研究，感兴趣的可以看看他关于音乐的随笔。&/p&&p&&b&莫言&/b&：莫言，贾平凹，阎连科应该是我们这个时代我国最优秀的三个作家，莫言得诺贝尔奖之前，也没觉得莫言要优于那两位，西方人的思维吧，算了，不去管它，回来说莫言。莫言得作品是典型的魔幻现实主义，刚开始读可能有点不适应，推荐一定要读读马尔克斯的《百年孤独》，读完后就会理解什么是魔幻现实。诺贝尔奖提到了他的四部作品《红高粱家族》、《丰乳肥臀》、《生死疲劳》、《蛙》，都值得读，不过也没觉得哪部特别值得推荐，我个人最喜欢的是《生死疲劳》（好奇这个名字怎么翻译成英文）。《酒国》和《檀香刑》比较重口味，一个讲吃小孩，一个讲变态的刑罚，后者可读性很高，喜欢猎奇的一定要看。莫言的中短篇推荐三个，《红高粱》《透明的红萝卜》和《拇指铐》。&/p&&p&&b&贾平凹&/b&：初读贾平凹的作品，可能会读不下去，感觉他的小说絮絮叨叨，没完没了，而且动辄四五十万字。原因在于贾平凹小说的手法是所谓“生活细节流”，就是没有明确的故事主线，而是展现生活中的各个方面，事无巨细，都去描写。引用陈思和的说法，贾平凹是“紧贴大地飞翔的作家”，他是扎根于八百里秦川的作家，读他的作品地域的气息扑面而来，他早期的“商州”系列很有名，推荐《秦腔》，这是获茅盾文学奖的作品，水平相当之高。《古炉》是正面描写文革武斗的作品，68万字，读起来需要耐心。《废都》曾被称为“当代金瓶梅”。《浮躁》文笔很优美，可读性高。《带灯》讲了一个当下乡村基层女干部的故事，直面现实。《老生》讲了一个地方百年的历史。最新作《极花》讲拐卖妇女，写得比较一般。&/p&&p&&b&刘震云&/b&：河南延津人，特别推荐读读他的作品，在趁着踏入社会开始吃亏之前。刘震云的小说大致分两个系列，故乡系列和官场小说，都很优秀，后者好像更出名。刘震云延续了巴金开创的传统，作品迎着政治而上，敢于直面政治，很过瘾（《故乡相处流传》中有一句“杀猪的懂政治，这职业离政治近”）。他讲官场的小说，把机关里的勾心斗角、人心险恶写得淋漓尽致，也难怪有人看到他把机关文化比喻成“一地鸡毛”拍案叫绝。“人是社会化的动物”，这是我读刘震云作品最大的心得。推荐中篇小说《塔铺》、《新兵连》、《单位》、《一地鸡毛》。他的长篇小说很多，《一句顶一万句》是部相当优秀的作品，内容很“饶”，越读越有味道。《我不是潘金莲》（改编范冰冰主演电影已经上映）讲了一个当代上访的故事，也是一团乱麻。&/p&&p&&b&阎连科&/b&：阎连科洛阳嵩县人，是个有名的禁书作家，被称为“中国最有争议的作家”，这个称号起源于他的《为人民服务》。文学界一直盛传他是中国最有可能得诺贝尔文学奖的作家之一（另一个是李锐），他的作品确实在海外很火。2014年阎连科获卡夫卡文学奖。他的作品风格很荒诞、夸张，滑稽的同时也让人很压抑，作品风格是所谓“神实主义”。《丁庄梦》至今被禁，讲河南艾滋病村。《日光流年》是阎连科至今最优秀的作品，当代文学中超过它的不多。还记得读完《受活》之后，心情压抑了好几天。血淋淋的现实压得人喘不过气来。《坚硬如水》用戏谑的手法解构了革命的神圣。最新作《炸裂志》褒贬不一，写法可能有些夸张，但更像一个缩影。&/p&&p&&b&汪曾祺&/b&：汪大神，文学评论上甚至给他用了“半人半仙”的评价。汪曾祺可是40年代就登上了文坛，新中国不让写了，才停笔，80年代又复出，而且他重要的作品大部分都在80年代。他是沈从文的学生，也是沈从文的衣钵传人，喜欢沈从文作品的人一定也会喜欢汪曾祺。他的“散文化小说”读起来相当享受，建议买一本汪曾祺小说集子，没事就读几个，他写的都是短篇小说。特别推荐《受戒》、《大淖记事》、《岁寒三友》。如果没有汪曾祺，80年代文坛就显得太苦涩了。&/p&&p&&b&苏童&/b&：给不少人推荐过这个作家，我喜欢用“好看”形容苏童的小说。“往南走，不要停留”出自《我的帝王生涯》（第一次看到这个名字还以为是本网络小说）这句话，像是苏童给自己下的一个谶语，“南方”、“女性”、“唯美”是他作品的几个关键词。苏童的作品始终在表现人性。推荐他的中篇小说《罂粟之家》、《红粉》、《妻妾成群》（被张艺谋改编成电影《大红灯笼高高挂》）、《妇女生活》。苏童最新的三部长篇分别是《碧奴》《河岸》《黄雀记》，《碧奴》不成功，《河岸》我觉得是这三部里写得最好的，《黄雀记》获茅盾文学奖，不过感觉这部作品明显后继乏力，而且《河岸》和《黄雀记》实在太像了，希望苏童之后的作品可以有所突破。《城北地带》《刺青时代》里面充满了暴力，表现了苏童小说的另一个侧面。&/p&&p&&b&王安忆&/b&：王安忆很反感“女作家”这个称号，她说自己是作家，不是女作家。有人把王安忆看做是张爱玲的传人，不过这个说法很不准确。她的《长恨歌》享负盛名，应该不少人读过吧。长篇《天香》文笔不错。王安忆是很擅长写孤独的作家，她的作品里的主人公往往都是内心极为孤独的。不过，我倒不是太喜欢读她的小说，因为心理描写太细了。推荐《小鲍庄》、《流逝》、《小城之恋》。2016年可能是小说大年，王安忆的最新作《匿名》刚刚出版，还没读，暂不评价。&/p&&p&&b&张贤亮&/b&：典型的知青作家，几乎所有作品离不开文革。同时他也是在90年代商业大潮中“下海”作家的代表，而且很成功。身边不少人读过他的小说，我的体会他的小说讲得是一种人生、存在还有欲望的幻灭。他的作品争议也很大。推荐《男人的一半是女人》，喜欢的话可以再读读《绿化树》，不过他评价最高的作品是《习惯死亡》。顺便...听过一点关于张贤亮私生活的传闻，他后来下海投资影视基地挣了不少钱，过得可能比较奢靡，有人就问他怎么这么能享受，他说年轻时候太亏了，流放的生活真得是从死人堆里爬出来的。&/p&&p&&b&张承志&/b&：原来总是弄混他和张贤亮，不过除了都姓张，他俩作品完全不是一个风格。张承志的作品充满了生命力，有一种感情的喷发的感觉。我是不太喜欢他的小说，对感情不加节制的描写，导致了失真。喜欢那种情感洋溢作品的可以读读他的《北方的河》《黑骏马》。《心灵史》是写穆斯林的作品，据说当时每个教徒的家庭都有一册，被视为圣典一般。张承志本人也很以此为傲。&/p&&p&&b&张炜&/b&：莫言的山东老乡，《古船》必须推荐，这部作品禁了好多年，我认为这部作品是当代文学里文学性和知名度最不相称的作品，除了读中文的知道这部作品的人很少，不过写得非常出色，当代文学里少有的大气作品。当然，今天看《古船》确实有这样那样的缺点，不过真得值得一读。张炜是我非常佩服的一个作家，他有一组小说，共有十部，煌煌450万字，有个总名叫《你在高原》，给他茅盾文学奖的时候，估计那点评委都没看完…最新作《独药师》讲胶东半岛养生家的故事，关于长生与现实的矛盾。另外多说一句，看当代文学有一点很欣慰，就是终于有不少北方作家了，看现代文学，那点作家不是江浙，就是江浙。新时期北方作家主要在山东、河南和陕西。&/p&&p&&b&陈忠实&/b&：和贾平凹一样是陕西作家。在我看来，对《白鹿原》评价再高也不为过。毕竟我国的作品里能用“史诗”来形容的实在太少了，而《白鹿原》绝对是其中之一。如果拿当代单部作品来讲，《白鹿原》绝对排的进三甲。犹记得还是复习考研的时候读得《白鹿原》，读完最后一页的时候，正好自习室断电了。“白嘉轩轻轻摇摇头，转过身时忍不住流下泪来。”一个平实的结尾，一个震撼的故事。整个《白鹿原》我印象最深的一句，是说白嘉轩“腰杆子挺得太硬太直”，简单的几个字蕴含了作者对自己小说主人公那种复杂的评价。&/p&&p&&b&格非&/b&：格非是少有的科班出身的作家，正经中文系读到了博士。格非是我非常崇拜的作家，他早期的作品是很先锋的，我比较喜欢后现代主义小说，像博尔赫斯、卡尔维诺、纳博科夫，自然都格非也有所偏爱。格非我觉得是先锋作家里咱们国走得最远的，他的小说读起来是相当费劲，什么叙事圈套，环形叙事，迷宫叙事，总之就是怎么不一样怎么来。中国的传统的作家总是纠结于小说”讲什么“，而先锋作家思考的是小说该”怎么讲“。如果想挑战一下自己阅读能力，可以读读他的小说。推荐《迷舟》、《青黄》、《锦瑟》、《相遇》、《褐色鸟群》。格非是一个学者型作家，有部研究性随笔《博尔赫斯的面孔》，刚刚出版一本《金瓶梅》的研究著作，叫《雪隐鹭鸶》，从明末社会背景、思想变革、文本方面对《金瓶梅》作了全面解读。格非的”江南三部曲“获茅盾文学奖，即《人面桃花》《山河入梦》《春尽江南》，这是格非酝酿了十几年的作品，写得非常好。最新作《望春风》，可以看作是三部曲的延续，个人很喜欢，那种典雅的文笔读起来实在是一种享受。另外推荐他的不太有名的《隐身衣》，真得把空白叙事运用得炉火纯青。&/p&&p&&b&残雪&/b&：残雪的作品很难懂。残雪在中国的读者不多，但在日本非常火热，可说是墙里开花墙外香。残雪“文坛魔女”的称号不是白给的，她可以说是意识流小说在中国的发展者。至于什么是意识流，简单说就是以描写人的心理活动为主要内容的小说。凡是意识流的小说，都极其难懂。有人说没有比残雪写的写的小说更不像小说的了，读了的都说看不懂。印象最深的是残雪曾经说过她已经超越了卡夫卡，起初觉得这句话太大言不惭了，卡大神难道是能超越的？不过，后现代读得多了，觉得她的话也有道理，后现代主义就是在不断探索小说的技巧，不断创造着小说形式上的可能，如果在形式上后面的作家不能超越前代，后现代意义何在？感兴趣可以读读残雪的中篇小说《山上的小屋》，再感兴趣读读她的长篇《五香街》，讲得是两性关系，这是一部超前之作。残雪作品很多，其它的我也是不了解，不过我相信，残雪绝对是我国一个被低估的作家。。&/p&&p&&b&阿城&/b&：“寻根小说”最有代表性的作家，至于为什么要“寻根”，我也是最近才体会到，因为一棵树，一栋楼房，只有根扎得越深，才能长得越高。佛教中有个词叫”回心“，就是指迷茫的时候，回到最初的原点，通过自我否定而达到自觉。个人是这样，一个民族也是这样。80年代后，我们这个国家发展的过快，结果就是人们失去了信仰，产生了迷茫，所以我们要“寻根”，找到我们这个民族的根在哪里。只有根扎得深，我们这个民族才能稳定、没有危险的发展。也就是所谓反思现代性。阿城是文坛上昙花一现的作家，作品不多，推荐他的“三王”，《棋王》、《树王》、《孩子王》，尤其是《棋王》，浓郁的道家气息。前阵子去看了阿城导演的一个功夫剧，挺有意思。&/p&&p&&b&韩少功&/b&：他也是“寻根小说”的代表作家，不过他的小说多了一层批判的含义。他最有名的作品是《爸爸爸》，另外有一部很有名的小说叫《马桥词典》，水平很高，书中有很多思考，也是传说中的词典小说，用词条的形式讲故事，很有创意（词典小说鼻祖是《哈扎尔辞典》，也有人说他是抄袭，闹得沸沸扬扬）。新作《日夜书》，重回知青题材。2000年后，我国文坛有一股复古的倾向，比如莫言的章回体小说，格非的那种典雅文笔的回归，不得不说是个很有意思的现象。&/p&&p&&b&王小波&/b&：“ 那一天我二十一岁，在我一生的黄金时代。”至今还记得读到这句话时的感动。王小波典型的主流文学界冷，民间热的作家。上个月去新华书店，看到整整一面墙摆的都是王小波文集，他的坊间读者可见相当多，然而文学史里对他却少有提及。有人说他是炒作出的作家，炒作不炒作的我们不管，书写得确实好看。王小波英年早逝，40多岁就去世了，而且是死后才出名，不得不说很有悲情色彩。推荐他大名鼎鼎的“时代三部曲”《黄金时代》、《白银时代》、《青铜时代》（其实还有个《黑铁时代》，是他去世后整理出版的）。这都是小说集，《黄金时代》是讲得现在，《白银时代》讲未来，《青铜时代》讲历史。戏谑的意味一部比一部强。他的杂文也很有意思，有杂文集《沉默的大多数》、《一只特立独行的猪》。另外，必须要提，王小波的夫人很有名，李银河，著名性学家，女权主义者，可以关注她的微博，她常发文章。还有，王小波和李银河的情书整理出版了，叫《爱你就像爱生命》，值得看看。&/p&&p&&b&史铁生&/b&：他这辈子不是只写过《我与地坛》…我很崇拜的作家，还记得高考那年看到他去世的消息。我最佩服的是史铁生对人生、对苦难的思索，他说“我和他人的距离，要以光年计算。”读史铁生，真的觉得自己平常生活的痛苦那根本不叫痛苦…特别推荐他的一本文集，是在他去世后整理出版的，叫《昼信基督夜信佛》，我读了是很震撼。另外，推荐他的一篇小说，《命若琴弦》，曾经是我精神支柱般的存在——&/p&&p&瞎子们在莽莽苍苍的群山之中行走，带着三弦琴，说书为生。他们的信念是，当一个瞎子弹断了一定数量的琴弦后，就可以在琴槽内找到一张可以让他重见光明的药方。但是所谓的药方居然是一张白纸。如此一代代流传下来，这张白纸一直支撑着瞎子们在人间流浪、说书。老瞎子的师傅弹断了八百根琴弦，方知这原来是谎言，他生命已近终点。但他醒悟到了这谎言的意义，它可以使生命这根琴弦拉紧，弹好，使生命欢跳。于是，他又把那谎言传给小瞎子，告诉他要弹断一千两百根。&/p&&p&“命运虽是虚设的，可非得有不行，不然琴弦怎么拉紧；拉不紧就弹不响。”&/p&&p&&b&王朔&/b&：“谁敢惹我？”“我敢惹你！”“那他妈谁敢惹咱俩？！”关于王朔怎么写，我犹豫了半天，主流文学界对他的评价也是两极分化，有人说他的作品一文不值，空虚乏味，也有人认为他写出了那个时代年轻人的精神状态，很有社会意义。我感觉他的作品和塞林格一脉相承，是中国的“垮掉的一代”。也有人不怀好意的说“王朔的爷爷叫塞林格”，anyway，读王朔的小说，想不笑出声来是挺难的。无聊了可以读读王朔乐呵乐呵。他的作品充满了戏谑和解构，这是中国读者不太习惯的，主流文学界也不是很接受。王朔总是在他的作品里自嘲，对于自嘲的人我们是不忍心谩骂的。高晓松说自从他在微博开始发自拍，骂他的人少多了。值得一提，王朔后期还是有转型的，《我的千岁寒》就是部很“正经”的作品，讲禅宗的故事。&/p&&p&&b&冯骥才&/b&：老先生一米九的身高，不知道是不是中国知名作家里最高的。天津作家，还记不记得中学有篇课文叫《挑山工》？那就是冯老的作品。他有一本书我推荐每个人都应该读一读——《一百个人的十年》，作者讲述了一百普通人在那动荡的十年间的故事，完全记录讲述者的原话，没有经过修饰。这本书我完完整整读了三遍，想要了解真实的文革十年，尤其是对我们这看似离那个时代很遥远的一代，这是最好的一本书。这本书最近解禁，可以买到了。另外推荐冯老一本很有意思的书，叫《俗世奇人》（又出了续集），很薄的一本，讲了很多民间奇人，文笔很独特。&/p&&p&&b&路遥&/b&：不多说了，《平凡的世界》和《人生》改变了多少人的一生。前者最近改编成了电视剧，又出现在了人们的视野里。后者虽然篇幅短，但无论结构还是思想内容上要更胜一筹。有一个本科同学，高考失利后就去工作了，偶然读到了《平凡的世界》，毅然回学校重新参加高考。听了他的故事，我开始相信文学真得可以影响人。多说一句吧，《平凡的世界》感动人心之处在于它的故事本身，不少人在小说中找的了自己的影子。这本小说为人诟病的是他的艺术手法，确实很多句字细读来都是不通顺的，可是只要喜欢，要艺术手法干什么呢？&/p&&p&&b&木心：&/b&我最崇拜的作家之一，大陆以为他是台湾的作家，台湾以为他是大陆的作家。木心的作品真得已经超越了地域。很喜欢木心的一些句子，“从前日色变得慢，车，马，邮件都慢，一生只够爱一个人”，“万头攒动火树银花之处不必找我”，“你再不来，我要下雪了”，读来让人回味无穷。读他的《文学回忆录》（木心的讲课实录，他的学生陈丹青整理出版）让我一次次感叹一个人一生怎么能读过这么多书，有这么大的学问。木心小说写得一般，有点太卖弄，有一篇小说通篇的对话都是典故，这就掉书袋了。广西师范大学出版社出版了木心的部分作品，不过木心生前作品太多，现在很多还没有整理完，相信之后会陆续出版。&/p&&p&&b&白先勇：&/b&因为一些原因，台湾的作家往往得不到大陆的认可，很多名作家在大陆的知名度也很低，当然，相信对岸也是同样的情况。白先勇是白崇禧将军的儿子。他的很多作品值得一读，像《台北人》、《纽约客》，这个短篇集个个是精品。 白先勇的文字有一种传统的精致与典雅，没有遭受太多两岸政治事件波及的他，古典美在其作品中得到了很好的传承。家乡桂林市他提到最多的地方。曾经有一个20世纪中文小说100强的评选，《台北人》名列第七，是仍在世作家中的最高排名。白先勇曾公开承认自己为同性恋者，他的小说《孽子》就是描写这一仿佛生活在阴影中的群体。&/p&&p&&b&严歌苓：&/b&她的作品似乎很适合改编成影视，最近几年好几部作品被改编成了电影，还都挺成功。严歌苓的小说写得相当出色，不过她的作品还没被写入文学史，所以我也是刚刚开始接触。古往今来的经典长篇小说里，以女性为主角的确实不多，写得如此细腻生动的更是少之又少。很喜欢她的《第九个寡妇》，当代作品里有太多关于抗战史、共和国史的叙述，这部作品在这其中还是挺特别的。还推荐《小姨多鹤》，讲一个日本女人和一个中国女人同一个中国男人在那特殊的年代留下的平淡又传奇的故事。《扶桑》讲在美国的中国妓女的故事，小说运用了第二人称的写法，也是别具一格。《陆犯焉识》因为被改编为电影（只拍了小说最后），知名度很高，写得也相当好。&/p&&p&&b&叶广芩&/b&：叶广芩是满族人，叶赫那拉氏后人。非常推荐《采桑子》这部小说。现在每年要读四五十部长篇小说，难得有这么一部想一口气读完，让人眼前一亮的作品。故事用记录家族史的方法讲述了一个满清贵族大家庭在民国至共和国年间的悲欢离合。&/p&&p&&b&毕飞宇&/b&：近年来名气越来越大的作家，从我校我专业硕士毕业论文作毕飞宇的越来越多就可见一斑。毕飞宇被称为“中国写女性最好的男作家”，非常擅长描写女性心理。我的一位研究生老师和毕飞宇关系很好，讲了很多毕飞宇的轶事。说毕飞宇称得上是位怪人，他嗜烟如命，到今天都不用手机，有事情需要打电话就借周围人的用。这里推荐《推拿》（获茅盾文学奖作品），将盲人推拿师；中篇《青衣》讲戏剧演员；中篇《玉米》《玉秀》《玉秧》是三个中篇，可说是毕飞宇的成名作。长篇《平原》关于1976年那个特殊的年份。&/p&&p&&b&金庸：&/b&金老爷子的作品估计不用推荐，“飞雪连天射白鹿，笑书神侠倚碧鸳”（还有短篇《越女剑》）深入人心，这里说一下版本问题。现在金庸的作品通行的是两个版本，一个是流传最广的“三联本”，一个是金庸晚年后来修改后的“新世纪本”（比如修改后的《天龙八部》段誉最后没有和王语嫣在一起），后者屡遭读者批评，大概是因为前者太深入人心。不过我推荐，还是直接读新世纪本就好，抛去先入为主的成见，仔细琢磨一下，这个修改之后的样子很多情节合理了很多。本人金庸迷，这里多说一句，金庸的小说是涉及政治的，比如《笑傲江湖》成书于年间，日月神教教众对着任我行山呼万岁，“千秋万代，一统江湖”，你联想到了什么？伪君子岳不群的形象有何寓意？功则归主，过则归己的向问天又有谁的影子？而且这部作品中金庸特意模糊了年代，而且提到读着不妨认为这里的故事可以发生在任何年代。再如《鹿鼎记》的开头写得是清初的明史案，即文字狱。&/p&&p&&b&都梁：&/b&军事题材作家，同样是很多作品被改编成了电视剧。《亮剑》的电视剧实在经典，小说也非常好看，还记得我当时连夜读完，热血沸腾。值得一提的是，电视剧只改编了小说的前半部，后面还有大量建国后的情节，以及李云龙那个让人扼腕叹息的结局。&/p&&p&&b&麦家：&/b&麦家的作品都很好看，《暗算》曾获茅盾文学奖。我挺喜欢他的《解密》，本来是闲来无事翻来看看，结果就一口气看完了。这部小说在海外大获成功，顶着一堆的头衔。当然，这也带来了各种各样的非议。我的看法是，小说嘛，好看就行，旁的东西说再多有什么用呢？&/p&&p&&b&铁凝：&/b& 刚刚结束的中国作协全国委员会上，铁凝再次连任中国作协主席，要知道前两任作协主席是谁，那可是茅盾和巴金。以后提到作协就要将这三个名字并提，也可想铁凝压力之大。今年还特殊在铁凝把中国文联主席也给兼任了，这是首次作协、文联一人执掌。 铁凝的作品属于越读越有味道的那一类，很难把铁凝归入哪一类作家。中国当代的小说发展经历了伤痕文学、反思文学、改革文学、寻根文学等等，好像铁凝跟其中每一个都有关系，但把她纳入其中某个也显然是不合适的。铁凝作品中的主题也很难用简单几句话概括，每个人都能读出不同的意蕴。《玫瑰门》是铁凝长篇小说代表作，讲述了女主角司绮纹的既普通又独特的一生。《大浴女》《笨花》是她的重要作品。风格清新的《哦，香雪》是铁凝成名作。另外推荐这种中篇《永远有多远》。&/p&&p&&b&迟子建：&/b&迟子建的作品都很温情，作为黑龙江人，不少作品写东北，还有当地的少数民族。《额尔古纳河右岸》
是迟子建获茅盾文学奖的作品，一部可读性相当高的小说。故事讲东北边陲地区一个少数民族的百年历史，以一个老者的口吻娓娓道来。沈从文一直瞧不起城市里的人，因为他觉得城市里的人缺少血性、缺少生命力，我们在迟子建的小说里读到得正是这些当代人缺少的东西。迟的小说近年来非常火，如果细论她的作品，可能发现她的每部作品都没讲什么，也谈不上深刻，但是就是让人喜欢读，这一方面可能是因为她的小说温情脉脉，另一方面也是因为她描绘了当代人精神中缺少的东西。三卷长篇《伪满洲国》讲那段不为人熟知的历史。&/p&&p&&b&张洁&/b&，我国唯一一位两次获得茅盾文学奖的作家，即《沉重的翅膀》《无字》，不得不让人佩服。可以查一下她的照片，一看就是非常有气质的女性。&/p&&p&&b&池莉、方方：&/b&都是武汉作家，经常被放在一起讲，方方的作品更胜一筹，《风景》值得读。&/p&&p&另外，女作家里范小青的作品我觉得可以关注一下。&/p&&p&日补充：&/p&&p&&b&阿来：&/b&《尘埃落定》算是当代文学的畅销书了。小说以一个少年“傻子”的视角讲述了民国年间西南边陲藏族的故事，可以说是没落土司制度的一曲挽歌。不得不说小说的结尾非常出色。这本书的畅销让我联想起《追风筝的人》，未必是小说本身艺术性多高，很大程度上是源于读者的猎奇心态。比如书中的主角虽然别人都叫他傻子，但他实际上比一般人还高明，傻子战胜聪明人的情节很容易让读者获得阅读快感。文学研究上有所谓“后殖民主义”，简单说就是一个视野的问题，即以谁为中心。人类步入近代文明以来，欧洲一直是人类中心，太多东西被打上了“欧洲中心主义”的烙印，比如“中东”、“远东”这些词，中和远都是以欧洲为中心而言的。而这些东西我们始终也都在用。不妨用这个概念来理解部分少数民族和汉族的关系，仔细读这本小说就会发现，这本书虽是名为为本民族立传，很多内容却完全是为非本民族读者写的，而且是一种刻意迎合他人猎奇的心态，专写那些别的民族没有的东西。这本书的畅销想来于此是分不开的。阿来之后的作品就明显在追求文学性了，《空山》水平明显更高，不过读者就很少了。&/p&&p&&b&阎真：&/b&《沧浪之水》 被不少人奉为“官场指南”，还看到豆瓣上有人评论说，早点读这本书可以少走一些弯路。故事讲一个原本良善的青年怎样一步步从理想屈服于现实，在金钱与权力中放下了自己秉持的尊严，走上了一条自己当初最为鄙视的趋炎附势之路。很推荐这部小说，它讲清了很多东西，官场的潜规则，权钱的灰色地带，现实中的身不由己。《活着之上》 讲高校学术圈子的种种内幕、潜规则，虽然说不上耸人听闻，也足够令人震惊。
这种暴露行业内幕的小说一般都很受欢迎，因为满足了圈外人的好奇心。这部小说的缺点在于叙事啰嗦，大篇幅的对话读起来甚是无聊，这也是阎真一贯的特点。&/p&&p&&b&李佩甫： &/b&《羊的门》是李佩甫的代表作，讲了农民，讲了官场，更是讲“人场”。生活的环境往往决定了人的性格，小说围绕着“平原”这个词，写了中原老百姓的方方面面。“羊的门”后，叩问的是人性。比较吸引我的是小说里对官场的刻画，对人在权力中的迷失于扎挣表现的淋漓尽致。 《生命册》是获上届茅盾文学奖的作品。小说的主题是记录时代沉浮中人的异化（“异化”是说事物在发展过程中走向了反面，即手段成了目的），知识分子走向唯利是图，为梦想奋斗的人开始声色犬马，自信刚毅的人变得恬不知耻……故事性很强的小说，看个开头就让人想读下去。&/p&&p&&b&王跃文：&/b&也是写官场小说的作家。《大清相国》经某领导人推荐火了起来。《国画》也是官场指南一般，大到升官发财，小到怎么给领导开车门，领导坐哪，你坐哪这里面都有写。&/p&&p&&b&章诒和：&/b& 章诒和是天字第一号右派章伯钧的女儿，很多人不知道她还写小说。《邹氏女》内容很特别，讲监狱里女同性恋的故事。小说里对这种感情行为的描写还是比较点到为止，可能更多是对这一群体的一种同情与关怀。她好像创作了不少以《X氏女》为名的小说。另外特别推荐《往事并不如烟》，读到落泪的回忆录。&/p&&p&&b&虹影： &/b&这是位出生在重庆的女作家，现在是英国国籍。还不错的作品，据作者本人说她的作品多属于自传性质。《饥饿的女儿》写得很好，“饥饿”这个词仿佛一生的索引，让女主角感觉到生存的荒谬。很喜欢小说里关于重庆的描写，小说贯穿了不少这座山城心酸的历史。作者本人也是有不少可说的，什么“和小姐姐二女侍一夫”、“丈夫因其小说报家丑离婚”，还有虹影的另一部作品《英国情人》因被指影射凌叔华出轨事件（现代女作家），被凌叔华的后人告了。&/p&&p&&b&陈染：&/b&《私人生活》 是90年代新女性文学的代表作。提到我国的女性文学发展，这是部绕不开的作品。小说的叙述非常女性化，比如女主角给自己身体的部分起名为“不小姐”和“是小姐”，是一种“私语”的写作。小说营造了一种幽闭式的空间，以此揭示女性的生存状态，它是收缩的内心世界，是独语的，借此展现对男权世界的恐惧与痛恨。&/p&&p&&b&李锐：&/b& 李锐一直被认为是最有可能获得诺贝尔文学奖的中国作家。诺贝尔评委会唯一的汉学家一直在翻译李锐的作品。《旧址》是一出悲剧，是对历史的追问。这是部讲得是当代历史却饱含古典意境的小说。《人间》重叙了每个中国人都知道的白蛇传的故事。很感人的作品，从不同的时间线、不同的人物、不同的视角讲述了许仙和白娘子的传说。故事的核心是人不容于异类的存在，青蛇必须死的原因仅仅因为是妖非人。法海只是一个替罪羊，杀死白娘子的真凶是千千万万的普通人。 &/p&&p&&b&李洱： &/b&我国当代文学中，有所谓“新生代作家”，指出生在65年后至70年代初，成名在80年代末和90年代初期的一批作家，诸如毕飞宇、韩东、东西等等，李洱的《花腔》是新生代作家所作长篇小说中成就最高的作品之一。“花腔”有双重含义，表面指一种发声的技法，同时也用来意指谎言。这两种用法同时在小说中出现。《花腔》是部可读性很高的小说，宛如悬疑小说层层深入的故事，在不同讲述者之间愈发扑朔迷离的真相，一个神秘的人物，牵扯出各方的利益纷争，越来越复杂的事件，每个人由于立场所限，都讲着有利于自己的故事。历史“罗生门”的背后，作者想要传递的是对“真实”的怀疑。一如文中所言，真实如同洋葱，剥到最后其实什么都没有。另外《石榴树上结樱桃》讲女村官的故事。&/p&&br&&p&最后简单说一下中国文学的分期，学界一般认为1917年至1949年，即新文化运动到建国为中国现代文学。1949年至今为当代文学，1976年后称新时期文学，2000年之后也称新世纪文学。本文推荐的作品基本都是80年代之后（除金庸）。&/p&&p&本人补充了一篇现代作家作品推荐，&a href=&/question//answer/& class=&internal&&中国现代文学里有哪些作家作品值得推荐？ - 三尺的回答&/a&，感兴趣的话可另作参考。&/p&&br&&p&日第二次修改补充，陈忠实去世的消息让我想起了自己的这篇旧文。这篇文章最初是我大三时候写得，如今研究生读了快一年了，又看了不少作品，不少看法也有了改变，这次补充了不少作品，也修改了一些说法。&/p&&p&日，千赞后第三次补充修改，增加了不少作品，另外补充了几个作家，阿来，阎真，李佩甫，王跃文，章诒和，虹影，陈染，李锐，李洱。&/p&
余华：可能是我国读者最多的作家，甚至要超过莫言。本科时候每年毕业论文学生写的最多的作家就是余华，也让指导老师很头疼，可能是因为他的作品受众面极大。余华也是我读得最多的作家，他的每一部长篇小说我都读过，中短篇也读过大部分。他的长篇小说每一部…
要转载，先私信！&br&这是一个非常好的问题！我和题主有着非常相似的体验。&br&题主问的是为什么，那我来答一下原因。大家一起探讨。&br&然后说一下我理解的题主的意思是这样的：&strong&古代乡村很多人吃不上饭但他们的房子挺好看，现在乡村的生活水平提高了，建筑却还不如古代的美。这是一个纵向比较的问题，即中国古代的乡村建筑和现在比，至于横向比较乡村和城市比，中国和国外比那完全是另一个问题了。另外很多人在比较哪个房子好用舒适，这也曲解了题目。&/strong&&br&&br&“罪魁祸首”的原因是：&b&技术进步&/b&&br&&i&其实，我觉得这个话题一开始就谈审美是不太合适的，因为我们还是先看看两种房子是怎么产生的吧。读过中国建筑史的都知道，很厚一本书一直在讲我们的建筑技艺与材料，怎么从原始洞穴发展到使用石料、木料、什么时候发明砖、什么时候发明瓦、什么时候使用斗拱、斗拱历代都有哪些变化、对应的建筑形态会有哪些变化。推动建筑发展的是技术，包括我们的当代建筑。古代人再有审美也造不出今天的望京SOHO。忍不住吐槽大部分的答案。&/i&&br&&b&技术进步带来了什么呢？&/b&&br&&b&1 建筑材料全球化&/b&&br&&b&2 建筑技术全球化&/b&&br&&b&3 建筑审美全球化&/b&&br&&b&4 生活习惯全球化&/b&&br&&b&总之建筑的全球化就目前来说是趋势，全球化意味着地域特点的抹杀，传统审美的改变。如果看建筑没什么体会，看看我们身上的衣服就知道了，我们已经不知道传统服饰是什么样了，西装、衬衫也已经习惯了。只是建筑保留时间长一些，我们还能看到几十年几百年前的传统建筑。但，我们正经历着这场变革，目前来说似乎不可逆转。&/b&&br&&br&&br&分开来解释一下吧&br&&b&1 建筑材料全球化&/b&&br&几千年前，只能使用离自己最近最随手可得的材料建筑房屋，因为生产力有限，一天中忙于打猎获取食物的时间就要很长了。而且邻村说不定就是另一个聚落，要获得邻村的材料说不定要经过一场血拼，并不值得。几百年前，帝王已经可以使用云南的木料修筑宫殿了，当时的生产力要将云南的木材运到帝都，难度可想而知，因为他有了强大的支配资源的权利才能将云南的木材运回来。就一般的百姓建民居来说，还得就近取材，村里有石头的就垒石头，村里木材多的就做木房子，实在没有的就夯土或打地洞。当时除了等级上的规定，并没有规定建筑的风格，但现在看几百年前的古村落会发现整个一个村材料基本都一样的嘛，就那么几种，就是这个原因。而且和自然环境融为一体特别和谐，&b&材料就来自当地，只有那么两种自然材料，当然和谐了，想不和谐都难。&/b&青山环抱中的木建筑村落、石头山下的石头房子、黄土高原上的土墙。&br&&img src=&/e496aa04e62db_b.jpg& data-rawwidth=&1024& data-rawheight=&767& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1024& data-original=&/e496aa04e62db_r.jpg&&&br&图片来自网络，侵权删。贵州民居&br&&img src=&/9408dbc0c8c_b.jpg& data-rawwidth=&720& data-rawheight=&396& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&720& data-original=&/9408dbc0c8c_r.jpg&&陕北民居&br&科技进步带来的是什么呢？我们可以使用本县的混凝土、使用省城的瓷砖、使用邻县的彩瓦、使用帝都的玻璃、土豪点的甚至可以使用国外的人工石。因为开采成本降低了，加工成本降低了，运输成本降低了，总之遥远的材料不再遥远了，这些来自世界各地的&b&人工材料&/b&放入自然环境，就像白色垃圾一样，很难&美&.&b&世界各地的各种人工材料“蒙太奇”在一起，农民很难弄和谐。&/b&&br&&img src=&/f4f7f088f378f625b0e7df_b.jpg& data-rawwidth=&900& data-rawheight=&565& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&900& data-original=&/f4f7f088f378f625b0e7df_r.jpg&&&br&&br&&b&2 建筑技术全球化&/b&&br&以前开凿一个小山洞是不容易的、搭一个小树屋是不容易的、砍几棵树建一个木房子是不容易的，村里是山地地形那就基本依山而建，要改变地形，把地形铲平再建房子那就得是愚公移山，干上好几辈人的事，是脑子有病的。还不如修一条蜿蜒的山路来的划算。选址时就得考虑地形了，而且没有水的地方是不适合建房屋的。所以我们今天见到山区的村落大多依山傍水、顺势而建、曲径通幽。由于技术有限，不得不尊重自然，不得不卑谦。说白了就是：&b&改造自然的能力很有限&/b&！&b&所以对自然的破坏小。&/b&&br&&img src=&/9bd809b7ffdce163f504_b.jpg& data-rawwidth=&1024& data-rawheight=&767& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1024& data-original=&/9bd809b7ffdce163f504_r.jpg&&而现在呢，推土机才600一小时，干一小时当你一个人挖一个月的土。没有水可以接自来水。木结构太费木材，木材现在是很贵的，把木材卖了再买水泥建房子是更划得来的。曲径通幽是不行的，小汽车进不来的。框架结构是可以接受的，想盖几层盖几层，想在外边贴什么贴什么，想做罗马柱就做罗马柱，想装空调挂机就装空调挂机，方能彰显土豪。技术越发达，越容易破坏自然，原始社会就算人类想毁灭地球也没这本事，现代社会随便一个环境问题都是全球性的，建筑与环境的关系也一样。于是，你看到了现在的乡村。&br&&img src=&/afbbdf0ddb_b.jpg& data-rawwidth=&984& data-rawheight=&738& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&984& data-original=&/afbbdf0ddb_r.jpg&&&br&&b&3 建筑审美的全球化&/b&&br&为什么一上来不直接说审美？&br&因为&b&我不觉得以前住在很漂亮民居里的人审美就比现在的农民高&/b&，虽然我承认那时的房子大多比现在农村的美。造成很多古民居很美的原因大多是上边说过的两个因素：建筑材料与技术，是一种无意识的生成，而非审美的产物。建筑是物质的，极其物质的，&b&在生产力低下时第一步考虑的永远是怎么使用随手可得的材料和已经掌握的成熟技术去建造坚固、实用的房屋。&/b&美，很多时候不过是在坚固、实用的基础上顺带的产物。&br&以前的人最远也就去了趟县城的，好多老人在自己村里度过一生，能去京城赶考或跨省做生意的凤毛麟角。那时考虑审美的问题应该是从实用与信仰的角度较多，这些都是很地域化的，也很少能接触更大范围的东西。我觉得现在对农村建筑审美改变的罪魁祸首是&b&电视机。&/b&大部分农民的审美判断是这样的：&b&这房子好看，我要照着这样做。&/b&并不会考虑与环境的关系，也不会考虑当地的传统审美趣味。罗马柱可以和马头墙混搭、小洋楼可以和小桥流水共存。当然，现在交通发达了，人口的流动也增大了，带来的是外部的各种信息，见多了审美自然会改变。改变来改变去会越来越趋同，就像清朝时老百姓看欧美人觉得像动物，现在也喜欢了、甚至能评判哪个漂亮哪个帅了。关于审美比建筑材料与技术更复杂，我自己也不确信以上言论的正确性。&br&这个照片不太能说明问题，等有恰当的图片再补上。&br&&b&4 生活习惯的全球化&/b&&br&以前的家族聚居正在被城市化改变着，一群民居围着一个祠堂的聚落形式将一去不复返。自来水、抽水马桶、空调系统、照明系统我们已经习惯，我们的生活方式已经改变，并正在变得与全世界一样。生活方式不可避免的反应到建筑上来，因为建筑容纳了我们的居家生活。有了自来水我们可以违背以前背山面水的居住理念、有了抽水马桶我们可以把卫生间纳入居住建筑内（以前很多茅房是放猪圈里的）、有了空调我们要装外挂机或者改变建筑层高装中央空调系统、有了现代的照明系统，我们可以改变建筑进深，再也不担心屋子太暗了。&b&总之我们的生活习惯改变了建筑&/b&，只是很多人没发现。要我们真正再住回去以前的老房子，我也不习惯了，&b&不是老房子不够美，只是因为它容纳不了我们现代的生活习惯&/b&。&br&&br&自己脑补吧&br&&br&面临全球化危机的，不光光是建筑的审美，我们使用的几乎所有的物件，都面临着这个问题。我们聊微信，不再用手用笔用纸写信，我们刷知乎不再面对面的促膝而谈。这是好事还是坏事我也不知道，我唯一知道的是我们很容易被改变很容易习惯这些，也许这就是人类的适应能力。&br&&br&当然，在这样似乎不可逆转的趋势下，有人逆势而行。&br&介绍两个小案例：李晓东在怀柔一个村落里设计的篱苑书屋，其实就是这个村里的小公共图书室，虽然不是居住建筑，但也算是乡村建筑了。当地人很喜欢这个小房子，也吸引了很多外来参观者。建筑师做到了民居的几点：1 使用当地的外立面材料：柴火棍 2 没有破坏基地的地形与自然环境 3尺度 很宜人的尺度&img src=&/28ac250580aec91a515567dbd781bd07_b.jpg& data-rawwidth=&960& data-rawheight=&612& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&960& data-original=&/28ac250580aec91a515567dbd781bd07_r.jpg&&&img src=&/71a31ed9b014b03f291d9_b.jpg& data-rawwidth=&960& data-rawheight=&1442& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&960& data-original=&/71a31ed9b014b03f291d9_r.jpg&&室内的设计也很有意思，整个建筑就是一个大的家具 ，可以当床躺、可以当椅子坐、可以当楼梯、当然可以当书架。&br&王澍对乡村建筑的研究很久了，最近在浙江富阳文村设计了14坐农民住宅。同样可以看到很多传统的影子。&br&&img src=&/ee8b2a673d6_b.jpg& data-rawwidth=&400& data-rawheight=&241& class=&content_image& width=&400&&其实，很多建筑师、学者从不同的角度在做这样的努力，只是，毕竟只是少数精英群体，我们看到的大部分农村还是在变得像题主说的那样。&br&&br&其实可以说的很简单的：古民居大多是没有建筑师的建筑，现在的农村住宅大部分也是没有建筑师的建筑，大多是自己建房子自己住，审美真不是他们考虑的重点，最大的影响因素还是建筑材料与技术。
要转载，先私信！ 这是一个非常好的问题！我和题主有着非常相似的体验。 题主问的是为什么，那我来答一下原因。大家一起探讨。 然后说一下我理解的题主的意思是这样的：古代乡村很多人吃不上饭但他们的房子挺好看，现在乡村的生活水平提高了，建筑却还不如…
看闲书能直接看到大师们的深刻思想的话，何必听普通人的杂烩呢。视野差了好几个量级呢。&br&&br&1. 通向实在之路——宇宙法则的完全指南
罗杰·彭罗斯&br&不需怎么介绍。标题很准确，一本完全指南。&br&看了目录你就懂。&br&&blockquote&第一章 科学的根源&br&第二章 古代定理和现代问题&br&第三章 物理世界里数的种类&br&第四章 奇幻的复数&br&第五章 对数、幂和根的几何学&br&第六章 实数微积分&br&第七章 复数微积分&br&第八章 黎曼曲面和复映射&br&第九章 傅里叶分解和超函数&br&第十章 曲面&br&第十一章 超复数&br&第十二章 n维流形&br&第十三章 对称群&br&第十四章 流形上的微积分&br&第十五章 纤维丛和规范联络&br&第十六章 无限的阶梯&br&第十七章 时空&br&第十八章 闵可夫斯基几何&br&第十九章 麦克斯韦和爱因斯坦的经典场&br&第二十章 拉格朗日量和哈密顿量&br&第二十一章 量子粒子&br&第二十二章 量子代数、几何和自旋&br&第二十三章 纠缠的量子世界&br&第二十四章 狄拉克电子和反粒子&br&第二十五章 粒子物理学的标准模型&br&第二十六章 量子场论&br&第二十七章 大爆炸及其热力学传奇&br&第二十八章 旱期宇宙的推测性理论&br&第二十九章 测量疑难&br&第三十一章 超对称、超维和弦&br&第三十二章 更为狭窄的爱因斯坦途径；圈变量&br&第三十三章 更彻底的观点；扭量理论&br&第三十四章 实在之路通向何方&/blockquote&&br&2. Ideas and Opinions
Albert Einstein&br&爱因斯坦文集。直接和站在顶点的男人对话吧。&br&&br&我觉得似乎没有其他几位大神写的那么好，大概爱神意不在此。这本书只是别人整理的爱因斯坦的文稿。考虑到他的深远的影响力，还是把这本书列出来。&br&&br&爱因斯坦带的学生最后没有出现大师级人物。而费米不仅自己厉害，带学生也厉害，六位诺奖得主，其中第一位是杨振宁。&br&&br&爱因斯坦还和一位普林斯顿大学的教授合写过一本科普书《物理学的进化》。很精彩，适合初高中生了解物理学的发展历程。有孩子的可以预备一本..&br&&br&3. The Character of Physical Law/物理之美
理查德 费曼&br&&br&这是我读过的最好的物理类“闲书”了。充满了对于物理定律有趣而深刻的思考。&br&这是在康奈尔大学的一个系列讲座。从学生到教授都来聆听大师对物理定律独特的诠释。思维如水般自在流淌。&br&这个系列讲座还有录音，耳机里传出费曼的声音，可以感觉到这位导师近在咫尺。&br&&br&无论是《费曼物理学讲义》还是这本《物理之美》都可以称得上传世之作。&br&每一名物理系的学生都可以叫您一声老师啊.. &br&（比爱因斯坦的Ideas and Opinions好太多。忽然觉得爱神的学生都没能成长为大师级的科学家也是有原因的。与费曼在教学上的倾心付出相比，爱因斯坦几乎把全部精力都用来独自解决难题。）&br&&br&&br&4.玻尔哲学文选
尼尔斯 玻尔&br&哥本哈根学派的开创者。&br&之所以哥本哈根是量子力学的圣地，一度也是物理学术中心，都因为一个人——玻尔。&br&玻尔不仅自己厉害，更重要的是，他会忽悠.. 不对，是教导年轻人。&br&&br&他和爱因斯坦是一辈人。但是他们下一辈人几乎都更信任玻尔的意见。&br&美剧《曼哈顿计划》里，玻尔一出场，几乎所有人都要去拜见这位物理学的领袖。&br&最后的结果证明玻尔的方向非常准确。&br&他同时也慧眼识英才，把当时最优秀的年轻人带入了自己的研究方向。在海森堡和泡利22岁时就把这两位年轻人揽入哥本哈根。&br&而爱因斯坦晚年的研究则是门可罗雀。&br&&br&和爱因斯坦那场旷日持久的论战时期写的文章是此书最精华的部分。科学史上很难找到比这还要精彩、重要的论战了。&br&&br&哥本哈根学派的闲书总是和哲学思想有些关联。&br&&img src=&/a382c597cbd9cf6c37bd47b7f3f8108e_b.jpg& data-rawwidth=&248& data-rawheight=&330& class=&content_image& width=&248&&&br&这是玻尔的家徽。他认为那个太极图是最能代表“互补思想”的图案，于是放入了徽章中。&br&&br&互补思想是从波粒二象性/不确定性原理里延伸出来的一种哲学思想。&br&&br&主要思想是，人类不可能准确描述自然，每一种自然科学的概念在描述宇宙的一部分信息时，总会失去另一部分信息。我们会用轨道去描述物体的运动，但是实际上，宇宙并没有由粒子模型构成的物体，也没有人类观察到的“轨道”。无论是粒子，还是波，都是自然科学的概念，都只是对自然某一面的描述。&br&&br&&br&&br&5. Physics and Philosophy
维纳.海森堡&br&哥本哈根学派最好的“闲书”。玻尔的思想已然深远，而海森堡这本书比他老师玻尔的书更加深刻。&br&&br&量子力学不只是对科学的变革，更是对人类思维方式，如何看待宇宙的变革。&br&有一段讨论自然科学里的常数让人印象深刻。&br&讨论经典力学、量子力学和热力学、电动力学等物理理论的相容性时更是让人大开眼界。&br&&br&比费曼的书差的只是年代有些久远了，没有涉及到上个世纪自然科学的后续发展。但是这本书对物理学思想的探讨更为深入，费曼的书则更关注物理定律。&br&&br&海森堡是玻尔的学生。&br&费曼是玻尔学生的学生。&br&&br&6. What is Life/生命是什么
薛定谔&br&物理学思想引入到其他领域的典范。&br&&br&7.确定性的终结
伊利亚.普利高津&br&热力学/统计物理一直是物理学里很特别的一个领域。这位非平衡热力学大师的视角会是怎样的？&br&1977年诺奖得主普利高津从热力学和量子力学的角度对确定性进行的探讨。&br&&br&&br&8.Symmetry/对称
Weyl&br&外尔被称为上世纪上半叶出现的最后一位“全能数学家”。师从希尔伯特。&br&多次再版的一本名作。历史、数学、科学、自然中的对称性。&br&（我还没来得及读这本《对称》就离开物理系了，但是觉得应该很精彩吧，毕竟是另一位的大神推荐的...）&br&&br&9. 科学发现的逻辑 卡尔·波普尔&br&从爱因斯坦到索罗斯都推崇的一种看待世界的方法。&br&这本书可能需要静下心来才能读进去。&br&&br&10. Scientific American/中文版：环球科学 （杂志）&br&也可以涉猎一下这个时代各个领域的进展。&br&在国内的时候连续六七年，几乎每期不落地看。很好的休闲读物。&br&&br&&br&&br&&br&其他的想到再补充。
看闲书能直接看到大师们的深刻思想的话，何必听普通人的杂烩呢。视野差了好几个量级呢。 1. 通向实在之路——宇宙法则的完全指南 罗杰·彭罗斯 不需怎么介绍。标题很准确，一本完全指南。 看了目录你就懂。 第一章 科学的根源 第二章 古代定理和现代问题 第…
&p&&b&谢谢陆陆续续看完给我点赞的知友，你们给了我很大的鼓励~！&/b&&/p&&br&&p&陆续有人在评论区问我一些我在影评中没有提到的人物，其实这篇影评，我所讲的重点是老朱和家倩的关系，还有家珍自己的生活。写其它的人物会让这篇文章旁生枝蔓，我就在文章前面补充一些吧。&/p&&p&1.Raymond，家倩的男朋友。&/p&&p&从影片一开始，我们就知道家倩和雷蒙是炮友关系，他们已经分手了，只是单纯的性伴侣。时代在发展，亲密关系在变革，现在男朋友也不是男朋友，亲密关系可以是炮友。&/p&&p&家倩看似非常前卫，要知道这个影片是在好久以前拍摄的，家倩就找炮友了！可是大家注意到没有，家倩跟父亲关系僵硬的时候，想要跟雷蒙诉苦，甚至给他下厨，当她知道了家珍的秘密之后，冲到雷蒙家，非常激动地说，你知道我发现什么了吗？&/p&&p&家倩只是把他当炮友吗？她不喜欢雷蒙，确实不喜欢，可是她能把他当纯粹的炮友吗？从她做的事情来看，她不能。&/p&&p&雷蒙能把家倩当炮友，可是他甚至在结婚后仍然认为这是开放式婚姻，暗示家倩可以跟他保持一下炮友关系。但当家倩跟他聊完这最后一次天的时候，她忍不住出去呕吐了，镜头里，雷蒙不再英姿飒爽，而是油腻得让家倩倒胃口。&/p&&p&家倩能接受炮友这个概念，但她实际上无法践行，她心里头没有她自己以为的那么开放。&/p&&p&但那时候家倩无法接受雷蒙这种婚姻观念。&/p&&p&然而时至今日，开放式婚姻会让你呕吐吗？观众们？千千万万个家倩，你们现在是否已经能在心里面接受开放式婚姻了呢？&/p&&br&&p&李安表态了吗？我觉得没有。前几天我问我同学说，你觉得兽交为什么违背人伦，他回答我说，这是因为为了保护动物，以及动物没有自由意志。&/p&&p&但泰迪犬日天日地，它自己愿意也享受其中的话，人兽交就无妨了吗？&/p&&p&2.有的人问起最小的三女儿；&/p&&p&这是一个离这个老式家庭最远的小女孩，我提请大家注意三个细节：&/p&&p&1.她自己的父亲是一个中餐大厨，但是，她在炸鸡店打工，和自己的男朋友吃路边摊。&/p&&p&2.当她要结婚的时候，她收拾东西准备离开家，坐上那辆车的时候，她不像家珍，还闪着泪光在回望，没有这样的镜头。&/p&&p&3.在她男朋友家里的时候，男朋友提起自己每次只有给奶奶照相的时候，奶奶才会给他回应，这时候她说了一句话：“你有没有想过，也许她不喜欢被照呢？”&/p&&p&这三个细节是小女儿性格的表现：她远离那个传统的老家，她非常深入地融入现代的，快餐的社会，她的考虑是非常“个人主义”——也许别人不喜欢呢？&/p&&p&你可以想象，这样的一个人，当她要去阿姆斯特丹的时候，她不会有家倩那样死去活来的挣扎。你可能觉得，家倩只是因为她恰好看到了老温和自己父亲去医院才激发起这样的情感的。实际上不是的，正如我下面所分析的，人和人的行动没有那么多“偶然”。家宁自己本身跟老温和一堆邻居之间，平时就已经甚少接触。在大姐二姐的吵架中间，她常常一脸冷静，赶紧把大家settle down 然后开始做自己的事情。她对这些家长里短本身就没有什么过多的思绪。&/p&&p&感觉写着写着有点太多了哈，下面是正式的影评，祝大家阅读愉快~&/p&&p&&b&亲情维系之里表&/b&&/p&&p&
——观李安《饮食男女》有感&/p&&p& 饮食男女，实在是一部很丰富的电影，它讲述的是上世纪90年代，在台北，一位精通多菜系的厨师他和几个女儿，在家庭中发生的几个故事。影片的家庭，看起来真的好普通，一个厨师，妻子早亡，三个女儿长大成人，在当时的台北，这样的家庭一定不少见。可是因中国人的家庭生活本来就是微妙而复杂的，又是在那样一个传统的大饭店和麦当劳肯德基对峙的年代关口。越是普通的家庭，普通的生活，就越是丰富，影片展现出来给我们的，也就越多，就像树种在一片沃土之上，就容易长得枝繁叶茂。&/p&&p& 前后看了几遍这部影片，在这篇影评中，我想从亲情的角度出发，通过家珍的谎，和老朱的晚年婚，谈谈“饮食男女”和“家”的关系，再通过家倩和老朱这对父女，他们的感情由片头的不和，到片尾的和，谈谈影片反映的家人相处的问题。&/p&&p&&b&家珍的谎老朱的晚年婚&/b&&/p&&p&家珍为什么要撒下那个关于李凯的荒谬谎言，影片并没有明确说明，可是影片故意安排了那么大的冲突去让这个谎言被揭露出来，又让我们那么注意到这个谎言，&/p&&p&撒下这个谎，首先当然跟家珍这个人的性格本身有关系。家珍实在不是一个好相处的人，在为数不多的与姐妹的对话中，她经常是动不动就被刺激到，像刺猬一样竖起浑身的刺来。连家宁说束裤都能生气：她身上同时交织着强烈的自尊和强烈的自卑，&/p&&p&李凯的谎，让家珍的家人深刻地认为，家珍是因为先前的情伤而不愿再去寻找伴侣，家倩更是觉得，家珍是因为困在回忆里走不出来，所以无法去接受别的男人，并不是“找不到”，她当时跟家珍说，我相信你一定会找到的，其意思其实是，相信家珍会找到那个让她心动的男生，可是家珍一下子就以为家倩是在说自己找不到男朋友，激烈地反驳：“你们为什么都以为我&b&想找男朋友&/b&，我找到了，谢谢！” 她一直在提防的好像就是这点，为什么撒一个被李凯伤透了心不再想找男朋友的谎，不也是像是在说这句话吗？我不是想找而找不到，我就是不想找。但家珍是真正的不想找吗？饮食男女，人之大欲，家珍怎么可能是真心的不想找？在电影第一次周日聚餐的时候，她和教会的朋友一起回来，教会的朋友想要跟她介绍，家珍说，“我不希望别人喜欢我只是因为我的声音。”这个理由本身也在暴露她内心的不自信：蔡兄弟讲说喜欢她的声音，不过是个由头，她怎么会就这样想呢。所以最后家珍是被那一封封热烈似火的情书所打动的，够直白，也够让她心安。才能让她真的爆发，决定要去追求爱情。&/p&&p&家珍在爱情的路上，进，固然有自己的自卑拦住，&b&但是第二个重要的原因我觉得也是，这个影片想表达的重点——是因为退，更是有一个她看做自己责任的家庭&/b&。&/p&&p&家珍因为是大姐，在母亲死后，早早地负担起家中“母亲”的角色。从家倩的口中，我们了解到她小时候经常会因为家倩可以跟父亲到厨房里玩闹而吃醋。其实老朱带上家倩，一方面固然是因为家倩像自己和妻子，他多些疼爱，另一方面更是出于合理的安排：试想在妻子早早去世之后，家倩和家宁还小，家珍如果随他去厨房，家倩和家宁和家中大小杂事，就没有人在看着。这件事不过是小小的反映，可以想象，其它诸件事情，莫不是都按照这样处理。&/p&&p&可怜的家珍，她其实并非不想有家倩和家宁的活泼任性，而是生活需要，因而过早地压抑自己的天真，像家倩说的，自从妈走后，她就扮起了家长。出于对家里的情感，也可说是一种她心里无法避免的责任，她一直在心里提醒自己，自己对爸爸，对这个家，是有义务的。所以她会觉得，&b&自己的父亲一直是需要她&/b&的。这是她心理一直的预设，当家倩稍微提起也许自己的父亲需要的是&b&同年龄的伴侣&/b&时，家珍甚至出现了像被冒犯一样的怒气。她跟锦荣也是说，自己觉得爸爸需要人哄，需要她留下来照顾。&/p&&p&李凯的谎言，可能就如现在家宁和她的好友一样，她们同时喜欢上这样一个闪闪发光的男孩子，可是李凯只看得见锦凤，却甚少注意到同样喜欢他的朴素的家珍，尽管导演没有明示，但是从家珍真诚的那句，没错，李凯是曾经让我心碎过，我更愿意相信这种可能的成立。导演给了谨慎小心，自卑又自尊的家珍一个好的结局，其实是多令人感动的啊，我们明明可以看出那个体育老师一开始其实并不是在追她，追求女孩子的时候，不管俩人的家离得多远，总是“&b&顺路的&/b&”。&/p&&p&家珍。她用这个被伤害的故事去防御自己，以免除掉被别人说成是找不到男朋友的老女人，一方面，也用这个故事压抑自己，提醒自己退回来，回到这个家，再让自己背负起照顾老朱的义务。&/p&&p&有什么能比这样一个谎言更好，更合理地同时达到这两个目的的呢？&/p&&p&&b&但是为什么想到留在家中却没有让家珍快乐起来呢？&/b&&/p&&p&当家倩要搬出去的时候，家珍说自己心理有点不平衡，搞不清爸怎么想的。晚上锦荣来，说起自己的母亲和锦凤，是从美国回来，要靠着她时，家珍觉得自己的处境就与锦荣一样。锦荣说，也许他心里想要的不是这样，家珍也完全的嗤之以鼻。她说觉得自己心理不平衡，不就是因为老朱放家倩离开，她更加需要留在家中吗？&/p&&p&要回答这个问题，我想需要我们再去看看跟家珍最有“异曲同工”性质的老朱和锦荣的故事。因为老朱在最后宣布与锦荣的爱情时，说的那段话，在我看来就是对这个问题的一个回答。&/p&&p& 他最后和锦荣之间的婚事公布，看似出乎意料，其实影片在前面有很多隐蔽的伏笔。片头老朱在厨房接了电话，在教电话那头的人不要拿那个鱼红烧，要怎么清蒸，对方似乎是个不懂厨艺之人，也不想费心学，当天晚上，锦荣来做客时，女儿珊珊就告状说妈妈把鱼红烧糊了。家人聚第一次饭的时候，老朱其实就有一件事情想跟几个女儿说，只是因为家倩当时的打断，老朱发现珊珊在吃汉堡后，每天给珊珊做便当，和梁伯母说话，不像平辈之人的为姿态，都是缩着头，又是帮点烟，低眉顺眼地笑呵呵，还记得那个天师曰，“补肾之方，海参三两，肉桂三两
”吗？和那份医疗检查其实是一路的。&/p&&p&老朱迟迟没有说破，就如影片里明示出来的，是因为他怕女儿们的反对，在梁伯母问锦荣，为什么老朱不续弦时，锦荣也说，可能是因为女儿吧。如果不是女儿们接二连三的离开，怕他也不会这么敢出这样的决定。&/p&&p&&b&但那种情况下的老朱，每天是什么样子的呢？开心吗？&/b&&/p&&p&老温说如果不是有他在旁边可以说说话，他怕是要憋死。影片多次拍摄他去澡堂的时候，不用再在女儿面前摆家长样子，在浴池里的老朱一脸疲态，面色无奈。&/p&&p&老温的离开，一方面让老朱不再有可以倾诉的对象，另一方面，也促成了老朱的退休，他说人不能忙活一辈子只为了“食”，言下之意，其实是他有更值得忙活一辈子去追求的东西。&/p&&p&透气无道，无法硬憋，也发现了自己更值得的追求的东西，再加上女儿们也走得差不多了，终于促成了他和锦荣的地下情的公开。&/p&&p&&b&人活了一辈子不就为这个吗？&/b&&/p&&p&老朱憋在哪里，憋在他有和锦荣在一起的“男女”大欲，却因为对女儿的在乎而不能去做。&/p&&p&家珍压抑在哪里，她压抑在她和老朱一样，也有男女大欲。家珍不想找男朋友吗？她这么说，家里人也这么想，但是让我们回想那个一开始给她介绍对象的教会姊妹，家珍说，我不希望别人喜欢我只是因为我的声音，那个张姊妹回答说，哎，给你介绍对象真是麻烦，这句话怎么可能是一个出自一个不经常给家珍物色男伴的人口中？如果家珍不喜欢对方帮她物色，那她为什么不直接说，我不希望你给我介绍，要在背后似赌气地说，那就别找啊。&/p&&p&还记得她怒气冲冲地搬大音响对付对面扰民的邻居吗?这之后旋开口红，她爆发出来了。红唇卷发，这才是她心里压抑已久的热烈的部分。&/p&&p&可是这么多年，作为大姐，作为长女，她一直压着而已。&/p&&p& 老朱和家珍，都是在家和自己之间矛盾过的人。饮食男女，人之大欲，所谓饮食男女，只是一个代表，家倩升职去阿姆斯特丹难道就不是如婚姻一般的大事吗？饮食男女，人之大欲，所谓大，是绕不过的意思，是人一种硬性的需求，在一个家中，处于屋檐下，每个人都有每个人人生硬性想要追求的东西，家倩的事业，要去阿姆斯特丹，家珍要找到自己的婚姻，老朱呢，他希望能跟锦荣在一起，本质上都是一样的。这种自己想要追求的东西，是无可厚非的，像老朱说的，&b&说了，也没对不起谁&/b&。&/p&&p& 老朱在全家庭最后一次聚餐中说的那段话，他说，&b&一家人，没什么不能说的。&/b&&/p&&p&的确，因为是一家人，所以明白你的亲人会最能去了解谅解自己，所以没什么是不能说。这是家人的至亲，但是，老朱也说了，&b&之所以不说，是因为彼此的顾忌。&/b&&/p&&p&为什么家倩在以为老温身体抱恙的时候，对着一家人，无法将自己要飞去阿姆斯特丹的事情说出口？&/p&&p&为什么家珍会对家倩说，“你放心去阿姆斯特丹吧，我说真的。”她为什么不说，我觉得很不公平？&/p&&p&&b&家人，就是至亲至疏。&/b&因为是至亲之人，是最彼此在意的至亲，饮食男女，事业发展，都是人的大欲，是难以去压抑的，但是，因为对家人的这份在意，才能使他们彼此去压抑甚至牺牲自己内心的这种大欲，很多话都不说出来，也不能说。这是家之为家的根本所在。&/p&&p&他给了老朱一个老来得子结尾，给了家珍一个美满姻缘，两个最大的反转，在影片的开始，全家人静默着像仪式一样去聚餐，家倩和老朱在冲突，老朱有话说不出来，家珍还是刺猬状态。影片结尾的时候，明明所有人都已经分散，都打电话说来不了了，但是他们一家人的关系，却明明那么美好，每个人脸上都是幸福放松的，因为每个人都最终得到了她自己要的东西，&b&又找到了一种新的方式，去联络彼此的感情&/b&，家倩会回来照顾家宁，会和老朱一起聚会，家珍的快乐，也让全家人高兴。&/p&&p&所以我觉得李安要去讲的，恰不只是情节的反转上体现出来的，破除这份顾忌，求得个人幸福，也不只是家人因为彼此内心顾忌产生的这种温情联系。&/p&&p&他要讲的，是这两者之间的平衡。&/p&&p&这才是最最微妙的啊！&/p&&p&&b&家倩和朱爸&/b&&/p&&p&在谈完家人相处的这种内心的在意顾忌之后，我想再说说家倩。&/p&&p&因为我觉得，在讲家人相处这里，家珍和老朱的故事，是一个角度，但是家倩和老朱之间的关系，又是一个角度。家倩和老朱关系不好吗？其实很好，她是老朱最喜欢的女儿，但是为什么他们在影片中表现出来的，就是那样一副不和睦的样子？&/p&&p&家珍和老朱，如果讲的是家人关系内心要存有的对对方的考虑，对家庭的考虑，这是情之需要，那家倩和老朱的故事，说的其实是光有这种内心的情感还不够，还要能在“面”上处理好关系。&/p&&p&片头出家倩就挑剔他做菜，叫她起床，家倩都要跟老温顶下嘴，她甚至已经买好了房子，想要搬出去住，去看望老温的时候，还能提起当时老朱不让她学做厨的事情，生个气。&/p&&p&家倩的名字是“倩”倩倩丽影，她是老朱最漂亮最聪明的女儿，像老温说的，也是最像他和她妻子的女儿，片中有几次出现了老朱已故妻子的照片，几乎和家倩一个模子印出来的。老朱是很爱他前妻的，他搬家也带妻子的照片，家中也多处放着妻子的照片。他是个手艺超群的大厨，而家倩也是从小显现出很高的天赋。从家倩的回忆里，我们也知道，其实小时候他们之间是最最亲近的，家倩可以跟随老朱去大厨房玩耍，学做菜，其乐无比，在他们似乎关系僵硬的时候，老温出了事，老朱通知的总是家倩来帮忙，老朱最难过的时候家倩陪他哀悼，给他倒茶安慰他。最后是家倩愿意放弃升迁的机会，留下来陪老朱，其实真是在情理之中。&/p&&p& 他们的矛盾，从老温那里我们略了解一些，由头似乎是家倩想要学厨&a href=&///?target=%_ftn1& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&[1]&i class=&icon-external&&&/i&&/a&，像老朱一样，发挥自己天赋，她心里觉得认为她去传老朱的手艺，老朱应当感到欣喜，老朱却明白家倩的聪明才智，也看到做厨师这一行的辛苦，不风光，强行让家倩改志愿去读书。但家倩年纪轻轻，已经是航空公司的高管，她会不知道父亲的良苦用心吗？影片里的李凯，或许是一个家倩的镜子，但是李凯与家倩有诸多不同，李凯实在是很不喜欢这份工作，他的存在，其实总反衬了家倩其实还是喜欢她的事业的。他们的矛盾根本，其实不在这里&/p&&p&在看到他们之间的矛盾时，我一开始总想去探究，到底是谁对谁错，。该让家倩学做厨，还是做个风光白领，后来看到最后