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商用正版图片文房四宝详细介绍：笔纸墨砚
文房四宝详细介绍：笔纸墨砚
文房四宝详细介绍：笔
一、笔之起源
　　被列为文房四宝之首是毛笔。相传毛笔是秦代大将蒙恬创造的。晋人张华的《博物志》上就有“蒙恬造笔”的记载;南朝周兴嗣《千字文》中也有“恬笔伦纸”之说，都把蒙恬作为制造毛笔的始祖。
　　近几十年，随着考古新发现，毛笔的产生，大约可追溯到二千多年之前。西周以上虽然迄今尚未见有毛笔的实物，但从史前的彩陶花纹、商代的甲骨等上可觅到些许用笔的?象。东周的竹木简、缣帛上已广泛使用毛笔来书写。湖北省随州市擂鼓墩曾侯乙墓发现了春秋时期的毛笔，是目前发现最早的笔。其后，湖南省长沙市左家公山出土的战国笔，湖北省云梦县睡虎地、甘肃省天水市放马滩出土的秦笔，及长沙马王堆、湖北省江陵县凤凰山、甘肃省武威、敦煌市悬泉置和马圈湾、内蒙古古居延地区的汉笔等都有遗存的不可多得的宝贵资料。
　　1954年在湖南长沙左家公山的一座战国墓中出土的一支毛笔，笔身套在一支小竹管内，笔杆竹制长18.5厘米，径0.4厘米，笔毛长2.5厘米，是极佳的野兔箭毛所制，极宜书写简牍。还有1975年湖北云梦睡虎地秦墓出土的一支毛笔，其形制和战国笔大致相同，并在此基础上有所改良。该笔在竹管的端部凿成腔，以纳笔头。整枝毛笔纳入一个和毛笔等长的细竹筒中，竹筒中间的二侧，镂有8.5厘米的长方形空糟，以便取用毛笔，竹筒髹以黑漆，并绘有朱色线条。蒙恬时代的笔，制作已非常精良考究。蒙恬创笔未曾见诸正式的史书，据《史记》记载，他在做大将之前，“尝书狱典文字”。唐韩愈《毛颖传》中说蒙将军南伐楚国，曾猎山兔而制笔，献于始皇。毛笔因此有了“管城子”和“中书君”的别称。由此，我们可以推想，蒙将军是一位制笔专家，在工艺改革上负有盛名。
二、笔之种类
　　中国毛笔产地很多，依产地和制作工艺不同，大致分为“湖笔”和“湘笔”两个流派。浙江、江苏、上海、安徽以至北京所产均属“湖笔”系列；江西以南大体上属“湘笔”系列。
　　1.笔的大小分为：
　　按笔头大小分为大、中、小三种。除一般的大、中、小楷外，再大的有京楂、斗笔、提笔、屏对等，再小的则有圭笔。
　　2.笔毫的原料上分为：
　　依据制笔的原料不同分为羊毫笔、狼毫笔、紫毫笔、兼毫笔几种。
　　（1）羊毫类。笔头是用山羊毛制成的。羊毫笔比较柔软，吸墨量大，适于写表现圆浑厚实的点画。比狼毫笔经久耐用。此类笔以湖笔为多，价格比较便宜。一般常见的有大楷笔、京提（或称提笔）、联锋、屏锋、顶锋、盖锋、条幅、玉笋、玉兰蕊、京楂等。
　　（2）狼毫笔。笔头是用黄鼠狼尾巴上的毛制成的。以东北产的鼠尾为最，称“北狼毫”、“关东辽尾”。狼毫比羊毫笔力劲挺，宜书宜画，但不如羊毫笔耐用，价格也比羊毫贵。常见的品种有兰竹、写意、山水、花卉、叶筋、衣纹、红豆、小精工、鹿狼毫书画（狼毫中加入鹿毫制成）、豹狼毫（狼毫中加入豹毛制成的）、特制长峰狼毫，超品长峰狼毫等。
　　（3）紫毫。笔头是以兔毛制成的，因色泽紫黑光亮而得名。此种笔挺拔尖锐而锋利，弹性比狼毫更强，以安微出产的野兔毛为最好。
　　（4）兼毫。笔头是用两种刚柔不同的动物毛制成的。常见的种类有羊狼兼毫、羊紫兼毫，如五紫五羊，七紫三羊等等。此种笔的优点兼具了羊狼毫笔的长处，刚柔适中，价格也适中，为书画家常用。种类有调和式、心被式。
　　除此之外，还有用鸡毫、山马、鼠须、猪鬃等制成的笔。还有白羊毛、青羊毛、黄羊毛、羊须、马毛、鹿毛、麝毛、獾毛、狸毛、貂鼠毛、鼠须、鼠尾、虎毛、狼尾、狐毛、獭毛、猩猩毛、鹅毛、鸭毛、鸡毛、雉毛、猪毛、胎发、人须、茅草等。
　　3.笔毛长短分为：
　　长锋，中锋，短锋。
　　4.笔管的质地分为，
　　有水竹、鸡毛竹、斑竹、棕竹、紫擅木、鸡翅木、檀香木、楠木、花梨木、况香木、雕漆、绿沉漆、螺细、象牙、犀角、牛角、玳瑁、玉、水晶、琉璃、金、银、瓷等，不少属珍贵的材料。
　　5.按笔的用途，还冠以雅号的有：
　　冰清玉洁、珠圆玉润、右军书法等等，此类笔多数质量较好，大小适中，有数十种之多。
　　1.硬性之笔毛如：
　　鬃毛笔，紫毫笔，狼毫笔，鼠毫笔。
　　2.软性之笔毛如：
　　羊毫笔，鸡毫笔。
　　3.中性之笔毛如：
　　兼毫。（如三紫七羊毫、五紫五羊毫、七紫三羊毫。）
三、笔之制法
　　中国自隋，唐以来制笔工艺就有很高水平，到了明清制笔技术更有提高，是中国制笔工业的鼎盛期。制笔工艺大致要经过浸，拨，并，配等70多道工序。笔是由笔尖和笔杆两个部分组成的。
　　一.笔尖
　　制作毛笔笔尖的材料主要是兽毛禽羽，即动物纤维，少量也有用植物纤维的。“笔之所贵者在毫”，毫的使用对于笔来说是十分关键的。选毫不同，决定了笔的长短，粗细的不同特点。
　　羊毫：
　　用羊毛做成。古代以浙江嘉兴，硖石生产的羊毫为第一，秀水等县次之，多以青羊毛为之。羊毛其质柔，于黑夜择光取之，谓之宿羊毫（此毫能受墨，但不易使用）。取之乳际者，谓之乳羊毫（其质柔和，惟毛短不能作大字）。取诸小羊者，谓之子羊毫。保存日久者，谓之陈羊毫（陈毫柔中有刚）。
　　紫毫：
　　用紫色兔毛制成。亦名“紫毫笔”，“紫霜毫”。兔毫有紫和花白之分，紫毫取自兔脊及尾。纯用紫毫，软而圆健，若兼花白，则坚强劲利。唐白居易有“紫毫笔”诗。
　　狼毫：
　　用狼毛制成。狼毫其力介乎羊毫，紫毫之间。质较脆，不耐磨擦。南方通体狼毫，佳者用狼尾，用水发开全毫，用之最宜；北笔内用狼放，中实以麻，外覆免羊毫，发透全笔，实用梢差。
　　兼毫：
　　用两种以上不同的毫制成。一般以狼毫或紫毫与羊毫合制而成。有直称兼毫者如紫兼毫，有表明配合成分多寡者，如三紫七羊，七紫三羊，五紫五羊各种。紫，狼兼者曰紫狼毫，狼，羊兼者曰狼羊毫，鸡，狼兼者曰鸡狼毫，鹿，狼兼者曰鹿狼毫。紫兼花白者仍曰紫毫，以同用兔毫也。兼毫制法：以一种毫为芯柱，他种毫覆也。也有搀杂为之者如作大字用之鬃笔，即搀杂羊毫。
　　兔毫：
　　用兔毛制成。古代出宣州（今宣城）溧水县中山，在县东南十五里。制笔精妙，见《元和郡县志》载《右军笔经》：“中山兔肥毫长故可用。”《初学记》引王羲之《笔经》：“汉时诸郡献兔毫，出鸿都，惟有赵国毫中用。时人咸言免毫无优劣，管有巧拙。”卫夫人《笔阵图》有云“取崇山绝仞中兔毫，八九月收之，笔头长一寸，管长五寸。”
　　鹿毛：
　　鹿之细毛所制笔。五代马缟《中华古今注》云：“蒙恬始作秦笔耳。以柘木为笔，鹿毛为柱，羊毛为被，所谓苍毫，非兔毫竹管也。”唐段公路《北户录》云：“鹿毛笔，晋张华尝用之，不下兔毫。”是知在古代鹿毛常被用以制笔，其效能和兔毫相仿，然总不及兔毫普遍。
　　貂毫：
　　即紫貂之毛。又分黑貂，林貂，形似黄，体色暗褐，其尾末端毫较长，宜于作为毛笔原料，所作笔较圆劲丰满。
　　马毫：
　　取于马身各部位之毛。有马尾毛，较长，劲健，宜做特大笔；有马鬃毛，毫粗壮直圆，硬度较猪鬃弱，宜做匾牌大笔之毫。
　　猪鬃：
　　以猪劲部的长毛为毫料，多制排笔和漆笔，或兼掺其它毫用，也可作抓笔毫。
　　胎毛发：
　　用婴儿第一次理发时剪下的头发作毛笔原料。发质细柔，锋颖尖，可聚而成笔尖。
　　至于用植物纤维制成的笔尖，首推白沙茅龙笔，又称茅笔。此笔以茅草捶细，取其草茎扎束而成。传为明代陈献章所创作。陈献章（）字公甫，号山居，广东新会人，所居村曰白沙，世称白沙先生。黄佐《广州人物传》载，献章“尝束茅代笔，人争效之，谓之茅笔字”。白沙茅龙笔今广东尚有制造，有大小数种。其它用植物，动物纤维制成的笔尖还有藤笔，竹笔，锂毫笔，须笔，人须笔，毛笔，鸡毛笔等等，它们在历代制笔史中也都有过记载。
　　二.笔杆
　　笔杆也称笔管，是用手执笔的部分。笔管的材料以竹制的较普遍，竹取材较易，轻便实用，物美价廉。
　　竹管有：
　　白竹管，方竹管，紫竹管，棕竹管，斑竹管，湘妃竹管和马鞭竹管等。
　　白竹管：
　　指的是一般的白竹，盛产于中国广大的南方地区。白竹管截取竹茎中细，结，坚，直的部分，并以在冬天取材为宜，因冬天竹生长处于休眠状态，其竹不易蛀，变形和燥裂。
　　方竹管：
　　方竹产于浙江杭州，绍兴一带，竹杆方形，不粗，连长约1-2.5厘米，正方形，白色，较稀有。除方形之外与一般白竹无异。
　　紫竹管：
　　紫竹产于浙江普陀山，浙江杭，嘉，湖等地也有。竹色紫红，由竹皮至竹芯一色，竹杆细小，宜作笔管。
　　棕竹管：
　　棕竹色紫黑，有直形的纹，平细而坚韧，产于东南沿海，为常年绿的灌木形竹，宜制扇骨和笔管。
　　斑竹管：
　　产于广西和浙江，福建等地的细竹，也称梅芦竹，茎匀杆直，有灰褐色和灰紫色的圆斑纹，制成笔管能增添自然美的风韵。
　　湘妃管：
　　产于湖南等地，竹表皮白色而带有紫褐色的圈状圆形斑纹，非常美丽。传说舜有二妃女皇，娥英，闻舜死于湖南九嶷山，大恸，泪干血出，滴竹成斑。明清之湘妃竹制品价高昂，有仿品，谓之“烫妃”，即在白竹上用烙铁烫出斑痕。
　　马鞭竹管：
　　竹矮小，节短，曲而老，以作马鞭而名。以马鞭竹为笔管，形态奇特，古意盎然。产于湖北，湖南，四川等地。
　　玉管：
　　古代的玉笔管都以产自新疆天山的和阗玉制成，分成白玉，青玉，黄玉，碧玉，墨玉等品种，色美，质细，可供珍藏和赏珍，亦实用。
　　玳瑁管：
　　以一种稀有昂贵的材料制成，即用海?甲壳中黑及黄色透明的元甲制成。
　　雕漆管：
　　剔漆管，填漆管，黑漆描金管，彩漆描金管等，均为漆管。在漆管上以雕，填，剔，描手法绘图案，美观华丽。
　　象牙管：
　　以象牙制成的笔杆，质地坚硬，洁白，细腻，较为珍贵。
　　瓷管：
　　以烧瓷土而成的笔杆，施釉后，经1300以上高温烧炼而成。质地坚硬，不实用，但有艺术价值。
　　木管：
　　有硬木，乌木，楠木，檀香木，鸡木等制成的笔杆。多产于中国广东，四川，云南地区，大多木质坚硬，花纹美丽，个别是木质有特殊的香味，均为上等笔杆材料。
　　珐琅管：
　　以铜通顺景泰蓝施釉烧制而成，笔杆较重，华丽美观，多为赏玩笔，或用以别种笔管做斗的材料应用。
　　犀牛管：
　　即犀牛角制作的毛笔杆，较为稀少，故珍贵。
　　历代制笔不但讲求实用，而且注重笔杆的用料及装饰，通过在质料上的镶嵌，雕刻，描金，施釉烧制等不同艺术手法达到雕镂精致，色彩艳丽。笔杆装饰图案有双龙，双凤，龙凤戏珠，八仙，云凤，云蝠，古钱纹，人物山水，诗词等，以寓意吉祥如意，平安等内容居多。
四、笔之选择
　　一.在笔杆方面
　　清朝的唐秉钧从实用的观点，提出选择笔杆的四个要点：
　　1.坚——坚固耐用、不腐蛀、不破裂。
　　2.重——重则威，笔劲雄浑。
　　3.圆——使各个方位均易于执笔。
　　4.直——运笔时，劲道直贯而下，易于出力，心手相应。
　　二.在笔头方面
　　妮古录：“笔有四德，锐齐圆健。”考盘余事：“制笔之法以尖齐圆健为四德。”所以传统取舍毛笔的标准是尖齐圆健。
　　1.尖——是指笔锋成尖锐状，而毛料必须根根出
　　锋，毛身挺直。
　　2.齐——是指毛锋整齐。但锋齐并不等于锋平。
　　3.圆——是指笔身须圆，笔锋要正，使各方向皆能均衡出力，
　　不致偏肩。
　　4.健——不是指弹性或毛料的刚硬，而是毛料与毛料之间贴衬得
　　所以欲检识毛笔的尖、齐、圆、健，有一定的困难，选购时除运气外，搭配一家信誉良好的笔庄，是较可行的方式。
五、使用与保养
　　一.开笔
　　将笔毛沾些许冷水，用手轻捏笔毛，由下往上逐渐化开，依个人习惯不同，可将笔毛全部或局部化开，如果笔毛化开的不够，笔头会渐渐硬化，只有下面化开的部分才能使用，写字会受影响。若浸于水中，最好悬吊，以免笔尖触底变形。
　　二.使用前
　　先在冷水中沾泡再擦干，使笔毛外部形成一层保护模，然后再沾墨书写，以防墨汁所含的防腐剂侵蚀笔毛，并易于清洗。
　　三.使用时
　　通常只用笔头三分之一的部分，如果使用过度，将会减短该笔之寿命。
　　四.使用后
　　将水龙头打开，但水量不可太大，以手掌接住水流，在掌心形成一个水洼，将笔头在水洼中轻压，然后放入水中轻轻搅动，频频换水至清水不再变黑，最后用卫生纸或棉纸将水吸干，吊在笔架上，使笔头朝下悬空，将笔头毛料稍微拨开、晾干即可。
六、相关文具
　　在梁简文帝的“咏笔格诗”里可知珊瑚、铜、桂木质料的笔格、笔山之属与砚滴、水盛之类的文具，已置于桌上与笔墨相亲，所以大众对书道的重视，与讲究范围也日益扩张。目前较常使用的毛笔相关文具有下列：
　　笔格——暂时搁笔的架子，又称笔搁，俗称笔架，连成山脉形者称笔山。
　　笔床——和笔架同样的作用，只是形制不同。
　　笔筒——新笔或干燥后笔头不散开之毛笔，可倒置于笔筒内，否则容易沾染尘埃，导致笔根损坏、霉烂，或笔毛容易脱落。另一方面，多数的笔聚积筒中，可免散乱，便于取用。
　　笔盒——贮存毛笔之盒匣，可防尘埃，也可在盒内安放樟脑、冰片等以防蛀。
　　笔洗——洗笔的盛水用具。
文房四宝详细介绍[2]=纸
一、纸的历史
　　纸是中国古代四大发明之一，曾经为历史上的文化传播立下了卓著功勋。即使在机制纸盛行的今天，某些传统的手工纸依然体现着它不可替代的作用，焕发着独有的光彩。古纸在留传下来的古书画中尚能一窥其貌。
　　在紙張發明之前的很長一段時間內，人們是採用什么來作為記事材料的呢？根据文献和实物资料，最早的人们是采用结绳来记事的，遇事打个结，事毕解去。后来又在龟甲兽骨上刻辞，所谓“甲骨文”。在青铜产生以后，又在青铜器上铸刻铭义，即“金文”或“钟鼎文”。再后，将字写在用竹、木削成的片上，称“竹木简”，如较宽厚的竹木片则叫“牍”。同时，有的也写于丝织制品的嫌帛上。先秦以前，除以上记事材料外，还发现了刻于石头上的文字，比如著名的“石鼓文”。
　　一般人们皆知，纸是在东汉由蔡伦发明的。但近年的考古发掘，却对此提出了疑问。随着西北丝绸之路沿线考古工作的进展，许多西汉遗址和墓葬被发现，其中也不乏纸的遗物。这些右纸均据其出土的地点而被冠名。
　　从目前出土古纸自身的年代顺序，可以分别排列为：西汉早期的放马滩纸，西汉中期的灞桥纸、悬泉纸、马圈湾纸、居延纸，西汉晚期的旱滩坡纸。这些纸不但都早于蔡伦纸，而且有些纸上还有墨?字体，说明已用于文书的书写。
二、纸的种类
　　造纸的主要源料多为植物纤维，以竹与木为主，木之纤维柔韧，制成之纸，吸墨较强；竹之纤维脆硬，所制之纸，吸墨性较弱，故以此分为两大类：
　　弱吸墨纸类
　　多系竹纤维制成，纸面较光滑，墨浮于表面，不易慢开，所以色彩鲜艳。以笺纸类为主，如澄心堂纸、泥金笺，还有今之洋纸也属之。
　　澄心堂纸
　　为南唐李后主所使用之名纸，与廷圭墨齐名。特性平滑紧密，有“滑如春冰密如玺”之称，为弱吸墨纸之上品，差一点的称玉水纸，次差的称冷金笺。“轻脆”，即其特性。
　　据说西蜀传蔡伦造纸古法，所产蜀笺，自唐以来颇富盛名，如薛涛笺、谢公笺等。据说其地水质精纯，故其纸特优。“谢公笺”以师厚创笺样得名，因有十色，又称十色笺。“薛涛笺”则因涛得名，但此种彩色笺纸，虽系遵古法制成，染色易败，不能传久，为应酬把玩罢了。
　　藏经纸
　　藏经纸乃佛寺用以书写或印制佛经者，又名金粟笺，有黄白两种。
　　明清人常用之泥金笺、蜡笺，今天已很少见，冷光笺虽为表光之最下者，也很少见了。今天一般都用日本制的鸟子纸，但价格昂贵，又不能持久，实在也并不实用。
　　强吸墨纸类
　　多系木质纤维所制，吸墨性强，表面生涩，墨一落纸，极易漫开，书写常加浆或涂蜡，光彩不若笺纸鲜明，较为含蓄，以宣纸类为主。虽然较晚出现，但今已取代笺纸，成为最名贵的书写用纸。
　　宣纸与彷宣
　　今日最名贵之书写用纸便是玉板宣了。玉板宣，合桑、短节木头、稻杆与檀木皮以以石灰浸之制成，吸墨性最强，质地最优。宣纸以安徽宣城而得名，但宣城本身实不产纸，而是周围诸地产纸，皆以宣为散集地的原因。
　　继续来讲名贵的玉板宣。这种纸可不是人人有办法用的，因为它非常吸墨，所以运笔过慢的人，用的就很辛苦了：只要笔稍停，墨就会渗出来，形成一个大大的墨团！但也有人利用它的特性，写出别有风味的字，像包世臣的淡墨书，齐白石的大笔写意画等。
　　因为宣纸过于吸墨难写，所以就有人加以改良：或用砑光，或加胶矾，还有加浆而成的。经过改良之后的宣纸吸墨性略减，比较容易书写。
　　毛边纸、元书纸与棉纸
　　宣纸昂贵，一般习字时多用毛边纸。这种纸本来是用于印书的，但因为纸质好，有人买了书之后裁来练字，所以称为“毛边纸”。此纸所用原料，以竹为主，色呈牙黄，质地精良，和我们今天中小学生习字簿所用的机器制毛边纸有很大的差距。元书纸和毛边纸近似，但今已无闻。本省所制的棉纸也可以算是这一类，质地渐佳，颇具韧性，价格亦不甚贵，可以做为习字用。
三、纸的选择
　　质地柔韧厚密
　　选择纸张的时候质地是最重要的，质地不佳的纸既容易损笔，又不易保存，古今名纸，莫不以品质见称，如澄心堂纸“密如玺”，玉板宣“柔韧、耐久”。纸质坚韧紧密是最好的，选择时以目测就可以知晓。
　　色彩洁白
　　纸如果不白，就是原料不好、或水质欠佳，都算不上是好的纸。洁白无比的玉板宣便以檀木为原料，蜀笺则“以浣花潭水造纸”，都是实例。若是染色的，也要精纯洁白，才是本性佳之纸，但染色之纸不易传久，若希望作品百年后能放在故宫博物院，还是避免使用的好。洁白不洁白用眼睛看就能明白，这也不需要我多言吧。
　　表面光涩适中
　　纸之表面有光滑和粗涩之分；光滑固易行笔，但若过滑而笔轻拂而过，便无笔力可言，若粗涩则与之相反，易得笔力，但过涩则难于施笔，易损笔锋，所谓“细而不涩”也。这个可凭视觉与触觉分辨，就不多谈了。
　　吸墨适度
　　纸须能入墨，否则墨浮纸表，易于脱落，不能久存。一般而言，宣纸类吸墨较强，笺纸则反之。吸墨太强，若运笔稍慢，则点画俱成墨团。但若吸墨性太弱，墨不易入纸，亦非所宜。故择纸时要考虑到书体及个人运笔速度，要以墨汁能入纸但不成“团”为佳，选购时若店家允许，仅管用墨去试，一试便知。
　　据碑帖择纸
　　临摹碑帖，若要求形似神肖，不仅要注意到笔，纸也是条件之一。择纸先辨其吸墨性，视真迹的入纸程度而定，入纸多则选用强吸墨纸，反之便选较弱者。若无法窥知入墨实况，如石板所印者，亦可就其风俗辨之，锋芒显露，神彩奕奕者，多用笺纸类；温润含蓄，风华内敛者，则可选用宣纸类。
　　依个性择纸
　　当然，个人的喜好也是该考虑的，否则若买回不爱用的纸，只怕用都不想用了。另运笔急者，宜选强吸墨纸，其墨方能入纸，行笔迟缓者，则可选弱吸墨纸，不然墨团跃然纸上，可不大妙。
四、纸的使用
　　书写时必需平放，才易于书写；若纸皱，便不易书写了。惟有人写古篆隶时，故意将纸揉皱，以求斑驳之致与古意。
　　纸上污秽，会影响观瞻运笔与墨色，灰尘也会影响运笔，若与墨汁相杂，墨既不坚，亦乏光彩。这虽然只是小事，但也是很重要的哦！
　　书法书法，写字最重法度，故“书”、“法”并称，尤重间架与章法，布置章法有纵行横列之分，立定间架则有九宫、田字、米字诸式。线条亦有明暗之别，凡篆隶行草楷诸体都是如此，尤其是楷书更是重要；据说唐人重“法”，丝毫不苟，看留下来的名家诸法，其法度之谨严，空前绝后，故有九宫创于唐人之说。
　　分格也需随书体而定，法度最严的楷书和篆隶，纵横需整齐，行列皆可画分，而行草惟有直行，不宜加横列，以免缚手缚脚，不得纵放。明线宜细，以免妨害观胆，暗线用书宜轻，不必涂抹，以免损毁纸张。若折纸易起皱折，妨碍运笔，亦须避免。
　　书写时纸需固定，若纸随笔动，字便不能随心应手。方法除了以左手按纸，也可以用镇尺压在适当位置，使纸固定。
　　垫吸水布
　　以笔饱蘸浓墨写字时于顿挫重按处，力透纸背，墨渗纸外，不但会沾污桌面，且笔画染开，也会破坏画面。所以需要以吸水纸或布垫在纸下，可以将渗出的墨吸干净，保持画面整齐。
　　待干收纸
　　墨汁未干时收纸的下场大家都很明白吧！好好的一个字平白多了个“镜像”，有时实在令人哭笑不得。还有，不要自作聪明的将作品“晒干”，或是想用卫生纸吸干，这样不但会使墨易脱落，且会使墨色受损。收拾时，不要任意折叠，以免损纸，有碍观胆。
　　藏诸干凉处
　　纸受潮易腐朽，过度干燥又会破裂，因此若想使贵大作能长长久久，就保存在干燥阴凉的地方。其它如虫蛀也需注意。
文房四宝详细介绍[3]=墨
一、墨的历史
　　墨与笔，砚的发明几乎同时发端于新石器时代的晚期。根据是：
　　第一：在新石器时代，我们的祖先就知道利用黑色作为美术装饰了。从国内先后发现的几百处这一时期的文化遗址来看，这一时期已出现了陶器，并有红灰黑彩之分，其中黑陶和彩陶更为优美。
　　第二：从殷墟发掘的甲骨中，有墨书甲骨一类，一般都写在正面的。可见，殷代已掌握了用墨书于甲骨，还用墨与朱砂涂甲骨上所刻文字，以示清晰。
　　第三：最早有墨的记载的古文献是《尚书》和《仪礼》，前者记载了墨刑，后者记录了黑绳。后汉李尤《墨面铭》说：“书契既造，墨面乃陈。”可见墨的出现是很早的。
　　墨的历史也比较久远，仅次于笔。早期是利用天然的石墨或蒸煮后用鬲、鼎之腹下的黑胭脂即炭黑。在竹木简牍上一度用漆书，秦晚期出现了调制成型的墨丸。
　　秦汉魏晋南北朝分石墨、油烟墨和松烟墨。松烟墨是以松烟、丁香、麝香、干漆和胶制成。手握成丸，亦称螺。
　　魏出现了制墨名手韦诞（仲将），用上好醇烟做原料制墨，史称“仲将之墨，一点如漆”。此时墨质松软，做成丸之形。
　　隋唐五代宋墨，隋唐制墨业有北方的上谷与潞州。唐末战乱频繁，社会动荡，易水墨奚超渡江迁居歙州，制墨贡南唐，得到统治者赏识，于是赐奚超姓李氏。由奚超开辟的歙州制墨业至其子时，始集大成。制墨原料仍用松烟搭配珍珠、玉屑、龙脑等材料，还要和以生漆捣十万杵，南唐制黑业工艺在五代十国时期居全国之首位，主要产地是皖南歙州，奠定了宋代以至元明清制墨手工艺大发展的雄厚基础。
　　宋代制墨业继续发展，仍采用松烟，油烟，质量有很大提高，名匠辈出。仅《辍耕录》载有名工张遇熙丰间（公元年）创用油烟制墨之法，以油烟入脑、麝、金箔制贡御墨，名为“龙香剂”。歙人潘谷宋元祜时（公元年）成为制墨家而名噪一世。手制“松丸”、“狻猊”等墨，“遇湿不败”，“香彻肌骨，磨研至尽而香不衰”，誉为“墨中神品”，死后称为“墨仙”。全国最大的制墨基地仍为歙州，歙州每年进贡龙凤墨千斤。
　　元代制墨业承宋代之后继续发展。著名的制墨工匠就有11人，各自所传，可以仿古。
　　明代制墨业仍以安徽最雄厚，人材济济，名工辈出。仅据明末麻三衡《墨志》所记载徽州地区墨工已达120余人。这时更加广泛的使用桐油烟制墨，集锦墨开始露头并受到好评。文人也参与制墨，形成歙州与休宁两个墨派，这是安徽墨业的时代特点。如：故宫收藏的潘嘉客款“荷瓣墨”，朱一涵款“青麟髓墨”、“天宝九如墨”、程公瑜款“竹节墨”、罗小华款“世宝墨”、汪鸿渐款“凤池墨”、叶玄卿款“天门山墨”等都是皖南名墨。成化年款长方紫色“友香御墨”、隆庆年款朱色“龙香御墨”、赭色“如意式龙香御墨”、绿色银锭式“龙香御墨”等，都是明代皇旁御用之墨，距今已有四五百年之久仍完好如新，是十分难得的。
　　程君房继罗小华之后成为墨业巨头，着“墨苑”十二卷，刊500式墨。“归马牧牛图”墨、“大国香墨”是程氏佳墨。方于鲁原与程氏二人所制墨“九玄三极墨”被誉为“前无古人”的佳作，他着《墨谱》六卷，广为流传，并载385式墨。“双鸳鸯彩墨”、“文犀照水墨”、“兰台长方墨”是方式的代表作。
　　休宁派有汪中山，邰青山等，有首创“集锦墨”的功劳。
二、墨的种类
　　墨色浓淡之变化，可表现书法之韵味，如此书法之美遂多彩多姿。墨如绘画之颜色，作用很大，种类有石墨与松烟之别，分述于下：
　　石墨乃自然之物，是一种“悉如墨”之山石。上古无松烟墨，要写书法唯有使用石墨，以石墨做书之证亦有不少。但石墨做书自魏晋以后无闻，石墨之用于做书，乃在魏晋之前，后则为松烟所取代，书法遂转入另一新境。但今天既已无存，在这里就不讨论了。
　　松烟墨
　　松烟至魏晋之后取代石墨之地位。松烟起源甚早，至汉代已有名贵松烟。历代制墨名家中，享名最盛者为南唐李廷珪，相传其质地之坚硬，不亚于石墨，且“其墨能削木，误坠沟中，数月不坏”。后世之制墨名家尚有北宋潘谷、元吴国良、明程君房、方于鲁，及清以来曹素功、胡开文等，皆堪称巨擘。
　　随时代的需求，出现了观赏墨（即珍玩品）及礼品墨。墨历来倍受文人、书法绘画家们的喜爱，并加以收藏。自宋以后，名墨逐渐成为文人书案上的陈设、欣赏品，要求墨质精良，而且追求形式与装饰美观，这就促使墨形成了一种工艺美术门类。成为人们形式与装饰美观，这就促使墨形成了一种工艺美术门类，成为人们珍藏的艺术品。宋代大诗人苏东坡有“墨成不敢用，进入蓬莱宫”的诗句，正是这种风气的写照。这种玩墨鉴赏之风，至嘉靖、万历时期更加盛行，并开始出现了成组成套的丛墨，墨的装饰图案，更是千变万化，已达到纷然不可胜识的步，这种丛墨注重形式变化多样，图案装饰新疑纷呈，也讲究外部装潢。多用墨漆描金匣储存，也有用金丝楠木或乌木做匣的，造型精巧，保存和携带安全方便，更有以木制成手卷式盒，表面用锦缎装裱。一边连接小幅书画，类同书画卷轴一般，非常别致。
　　鉴赏墨
　　如故宫收藏的“干隆御咏西湖十景十色墨”，色彩各异，墨的形式富于变化，一面为阴文楷书填金，干隆御咏西湖十景十色七言律诗，一面浮起诗中所咏西湖十景图画。依次为“曲院风荷”、“花港观鱼”、“苏堤闻莺”、“断桥残雪”、“三潭印月”、“双峰插云”、“柳浪闻莺”、“南屏晚钟”等。画面的构图，以极简练的手法刻画出主题的基本特征，艺术地再现了杭州西湖的美丽景色，形象地反映出200多年前，西湖十景的历史风貌，是较好的鉴赏墨。
　　由于明清两代书画受各流派的影响，其风格有所不同；因书画风格的不同，其墨模雕刻技巧、手法，显然有时代的区分。明代的书法多遒劲，雕刻手法为了表达遒劲，刀法则需要深厚，才能显示字体雄健，阳文字锋芒峰历，圭角崭然。清代书法多秀润，雕刻手法必须掌握精秀润细的刀法，才能表达柔丽清雅，绘画与书法完全一致，因之明清两代雕刻墨模的技巧，以明清两代书画不同的风格，而形成两大流派，明代墨模，其刀法多深厚有力；清代墨模，其刀法多柔研精细。其所以不同，实因书法绘画风格不同所致。这样对鉴别明清两代名墨，就可掌握内涵。
三、墨的选择
　　选墨首重质地细致，则所谓制煤时所得煤灰粗细得中，无白灰夹杂其间，胶亦可均匀，两者完全融合，故质地精纯，上砚自然无声。这点只须磨了自然知晓，用看的并不能完全明白。
　　指含胶不宜过重，过重则黏性多而滞笔，过轻又质地 而无光彩。“凡煤一斤，古法用胶二斤。”此即为煤、胶的“黄金比”，所谓“对胶”。胶过轻或太重皆不好，但选择之法，须待书写后才能知道，如果墨虽浓而不黏稠，又容易施笔，就是好的了。也有另一种以轻重判别的方法，胶多则轻，胶含量适中的话就没有畸轻畸重的感觉。
　　指墨之质地坚硬，浸水不易化，李延珪墨的“能削木”就是如此。如果在制墨的胶与煤比例论当，捣的次数也足以使之充分融合到不可分离的程度，质地自然细而坚硬了。
　　墨色黑而亮
　　墨的黑是因为煤，过多就会黑而无光；亮则因为胶，过多则光而不黑，制墨之难，难于煤与胶之调配，所谓“对胶法”，两者名半，则乌黑有光泽，就像用了海伦仙度丝一样…至于黑不黑亮不亮，就像看人头发发质好不好一样，要用眼睛看。
　　墨味香而轻
　　墨以有恶臭的煤，易腐的动物胶为主要原料，所以需要加点龙麝，一来可以散发宜人清香，二来可以防腐，但是含量也需适中，太多会降低煤与胶之成份，太少又不能达到功效，皆非善类也。
四、墨的使用
　　以清水逐渐加入
　　研墨需加清水，若水中混有杂质，则磨出来的墨就不纯了。至于加水，最先不宜过多，以免将墨浸软，或墨汁四溅，以逐渐加入为宜。
　　柳公权有所谓的“笔正”，磨墨也是如此，心正墨亦正，墨若不正偏斜，既不雅观，磨出的墨也不均匀。
　　力匀而急缓适中
　　磨墨时用力过轻过重，太急太缓，墨汁皆必粗而不匀。用力过轻，速度太缓，浪费时间且墨浮；用力过重，速度过急，则墨粗而生沬，色亦无光。正确的方法应该是“指按推用力”，轻重有节，切莫太急。
　　浓度适中
　　这里要先澄清一下，即使是董其昌的淡笔，也是用浓墨写的，差别是在蘸墨的多寡，而不是墨的浓淡。如果墨汁含水过多，笔一下到纸上便迅速扩散，形成一团团大小不一、形态各异的墨团，怎么有笔画可言？但也别矫枉过正了，拿浓到像半凝果冻的墨来写字也是很可怕的。还需记得用洁白纸，以浓墨为佳，若用有色纸，则可以稍淡。
　　随磨随用
　　用墨必需新磨，因墨汁若放置一日以上，胶与煤逐渐脱离，墨光既乏光彩，又不能持久，故以宿墨作书，极易褪色。而市面上所售的现成墨汁，有些胶重滞笔，有些则浓度太低，落纸极易化开，防腐剂又多，易损笔锋，不宜采用。
　　储放匣内
　　研墨完毕，即将墨取出，不可置放砚池，否则胶易黏着砚池，干后不易取下，且可防潮湿变软，两败俱伤。也不可以曝放阳光下，以免干燥。所以最好还是放在匣内，即可防湿，又避免阳光直射，不染尘，是最好方法。
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&&&&&&&&&&&&&&&& 中国墨的鉴赏及鉴别
　　随着时代的需求，出现了观赏墨（即珍玩品）及礼品墨。墨历来倍受文人、书法绘画家们的喜爱，并加以收藏。自宋以后，名墨逐渐成为文人书案上的陈设、欣赏品，要求墨质精良，而且追求形式与装饰美观，这就促使墨形成了一种工艺美术门类。成为人们形式与装饰美观，这就促使墨形成了一种工艺美术门类，成为人们珍藏的艺术品。宋代大诗人苏东坡有“墨成不敢用，进入蓬莱宫”的诗句，正是这种风气的写照。这种玩墨鉴赏之风，至嘉靖、万历时期更加盛行，并开始出现了成组成套的丛墨，墨的装饰图案，更是千变万化，已达到纷然不可胜识的步，这种丛墨注重形式变化多样，图案装饰新疑纷呈，也讲究外部装潢。多用墨漆描金匣储存，也有用金丝楠木或乌木做匣的，造型精巧，保存和携带安全方便，更有以木制成手卷式盒，表面用锦缎装裱。一边连接小幅书画，类同书画卷轴一般，非常别致。 　　鉴赏墨如故宫收藏的“乾隆御咏西湖十景十色墨”，色彩各异，墨的形式富于变化，一面为阴文楷书填金，乾隆御咏西湖十景十色七言律诗，一面浮起诗中所咏西湖十景图画。依次为“曲院风荷”、“花港观鱼”、“苏堤闻莺”、“断桥残雪”、“三潭印月”、“双峰插云”“柳浪闻莺”、“南屏晚钟”等。画面的构图，以极简练的手法刻画出主题的基本特征，艺术地再现了杭州西湖的美丽景色，形象地反映出200多年前，西湖十景的历史风貌，是较好的鉴赏墨。
　　此套墨为色墨。是绘画用的颜料，有红、黄、青、绿、蓝、棕、白等色，多为天然色料配制，色彩纯净艳丽。不易褪色。虽早期色墨不多见，但从唐、宋的绘画中，可以看到颜料的精美与华丽，唐人《金碧山水图》，画面以青、绿色彩为主，间施以金描绘出秀丽苍翠的山川，巍峨宏伟的殿阁，展现出辉煌壮丽的自然图景，突出了色彩的美丽，五代著名画家顾闳中创作的《韩熙载夜宴图》，画面前后分作5段，用浓笔重彩的艺术手法，把南唐宰相韩熙载的夜生活，刻画得惟妙惟肖。宋徽宗赵佶的《听琴图》，色彩柔和艳丽，人物传神，更显出色彩的美妙，这些在纸、绢上的色彩，已历经了八九百年，及至上千年历史沧桑，仍然保持着夺目的光彩，充分显示了这些彩色墨制造精良，是古代鉴赏墨的佳品。
　　鉴别文物真伪是文物科研及陈列研究的前提，无鉴别真伪就谈不到鉴定。所以鉴别、鉴定是文物工作者首要解决的。我们鉴别鉴定的目的是为人们提供研究真实可靠实物的参考凭证。我们鉴别墨也一样，要求多看实物，多记实物，通过实物与文献资料相互印证，看后加以思考，善于比较分析，善于发现问题，多看实物是可以对某一名家名作的墨质、题识、图案、墨品、风度认识就越深刻熟悉。加上下断充实自己的学识，多学文献资料，并学会区分歙县与休宁各派的墨品及风度的特点，通过对墨品的了解，即使在没有年款的情况也可以鉴定出是哪些名家墨品。如：康熙三十五年所制“耕织图”、乾隆三十所制“棉花图”无论仿造、改造、我们都可以断定康熙三十五年以前没有“耕织图”墨品，乾隆三十年以前没有“棉花图”墨品，以后仿造可能就是旧模新作比较容易鉴别真伪，还是清代名家墨品分等级，价格也可参考。
　　另外避讳对墨的影响，封建社会有国讳与家讳之说。国讳是避皇帝与孔子的名字；家讳是避自己祖先的名字，避讳的方法是，在书写时候凡遇到应避的名讳，或缺笔或易字，说念之时改原音。“避讳”对于文物鉴别有一定影响。如“避讳”对于明清两代墨的鉴别尤为重要。明代还可以，在明清两代制墨中品名，斋名常用“玄”字，“玄元灵气”、“九玄三极”等。到了清代康熙皇帝名玄烨，因而“玄”字避讳，或改写元，或缺写一笔为玄，明清两代凡有“玄”字的墨如不是仿造假品，当是康熙以前的作品，如“玄”改写“元”或缺一笔写“玄”当是康熙以后的作品。而由于“玄”字墨品给明代墨带来多少厄运。明代的“玄”字墨到了康熙以后，均挖去“玄”字或将墨毁坏。总之“玄”给明代传品招致厄运，其损失不可估计。但同时也在鉴别方面起到了划分时代的作用。
　　由于明清两代书画受各流派的影响，其风格有所不同；因书画风格的不同，其墨模雕刻技巧、手法，显然有时代的区分。明代的书法多遒劲，雕刻手法为了表达遒劲，刀法则需要深厚，才能显示字体雄健，阳文字锋芒峰历，圭角崭然。清代书法多秀润，雕刻手法必须掌握精秀润细的刀法，才能表达柔丽清雅，绘画与书法完全一致，因之明清两代雕刻墨模的技巧，以明清两代书画不同的风格，而形成两大流派，明代墨模，其刀法多深厚有力；清代墨模，其刀法多柔研精细。其所以不同，实因书法绘画风格不同所致。这样对鉴别明清两代名墨，就可掌握内涵。
文房四宝详细介绍[4]=砚
一、砚的种类
　　砚即砚台，为研墨的工具，是中国文房四宝之一。
　　 砚台主要由石、泥、玉，、青瓷、紫沙等材质制成，其中石觅最为常见，据考究，西晋期间的砚台，多为青瓷砚，端砚出现于唐代。宋元明清则以端砚和锡砚为主，清代还有少量玉砚和紫沙砚。多数砚台为石砚，石砚的种类较多、有端砚、锡砚和澄泥砚等。其中端砚和锡砚为上品，宋代的文人雅仕最喜此两种砚台。端砚石产于广东肇庆市（古称端州）东郊羚羊峡斧柯山的端溪水一带。锡砚石产于江西省婺源县歙县，其特点是质地细腻、光滑、高密度，受气即能凝聚成水，极适宜研墨，上佳的砚石中可见"金丝"，"银丝"及各种"眼"，加上在巧妙的构思和雕刻下，更显神韵。
　　端砚：
　　歙砚和端砚并称，而端砚又较歙砚更佳，据说历代皆采端溪，到南唐李主时端溪石已竭，不得已才采用次之的歙。
　　端砚为砚之上品，亦可再分等级。它出产自东七高要城斧柯山，唐之前屡端州，故得名。山下际潮水，距江滨三、四里处，逐渐升高分下岩、中岩、上岩、龙岩、蚌坑等采石之所；下岩洞在山底，终年浸水，而砚石贵润，所以下岩之品顾最佳。
　　但浸在水里的下岩想开采可不容易，只有每年秋冬河水降低之时才可进入，潭水无出口，须七十个人排座，一个个将装水的瓮往上传至岩口，如此做个月余，潭水始得涸，才能进入取石。明年春天水涨，则又得重新来过了。
　　但下岩到北宋时已开采净尽，明后另辟的新坑或中、上岩，品质就没有那好了。
　　端砚还有另一个特征，为“有眼”。如“鹦哥眼”、“了哥眼”等，据说是石嫩则眼多，石老则眼少，也有以眼来评品质优劣的，最上为活眼，再来是泪眼、死眼等。其实所谓“眼”便是砚上石纹，倒不一定和品质相关。
　　另外端石的颜色也被视为和品质有关，有紫、青、白等颜色，而以白色最佳，紫色最下。
　　端砚的优点，一是下墨，二是发墨，三是不损亳。
　　歙砚：
　　与端砚并称，因痘于古歙州﹝今安徽婺源县﹞而得名。
　　 端硯之發現實是巧合，在唐開元時，獵人葉氏追逐野獸至長城里，見那兒的石頭瑩潔可愛，便带了几块出来，琢磨成硯。数世之后，他的后人，将砚赠与州令，州令十分喜爱，找人再去开采，于是便广为流传。至南唐元宗时，因皇帝首着意翰墨，歙守便献砚，皇上大喜，提拔他为高官。
　　歙砚因为李主而扬名天下，名声甚至大过了端砚。歙砚的正式开采至南唐才开始，它的地点也是浸在水中，质地也因此而润泽。
　　歙砚有“纹”，如同其砚之眼，所谓的罗纹腼，即称其石纹如罗谷葫者。纹有粗细之分，而细纹为砚之奇才，粗粗罗纹亦为上品，皆足以和端溪下岩媲美。而眉子砚，则是石纹如人，眉而得名，与罗纹砚无异。
　　歙砚之特性亦如端砚，而歙重于发墨，做大字，端重于细润停水，写小字。
二、如何选砚
　　以石质为主：
　　 砚材类多，铜、玉、砖、瓦、陶、石皆是，另以碧玉为砚，堪称上品。而切合实用且兼具各种特别造型者当推石砚，
　　润泽有光：
　　 砚石贵于润泽，端、歙俱以此著称，因若不润则墨中水分易被吸收，导致浓度太高，滞笔难运。端、歙石长年浸于溪中，故润泽有光，润泽与否可以目光辨之。
　　肌理细腻：
　　砚石纹理精细，则表面平滑，易于磨墨，磨出来的墨亦匀细可佳；这种砚不但发墨，且不损笔亳，端、歙二两种皆为此中之最。若表面不平，上砚有声，墨必粗劣不匀，且损笔锋。这可从视觉、触觉、见查得知，并不难明白。
　　质坚而差软：
　　石质以坚硬为上，而石若过坚，敲之声响者亦较坚而差软，敲之声低者为差。故砚石宜润，润则无刚硬之性，即所谓“差软”，石坚而差软，乃有温润之性，故能发墨久不乏。选砚时敲之声高者质坚较劣，低而有韵者，石差软较优。
三、如何用砚
　　储水：
　　砚也需要滋润，平时需要每日换清水贮之，砚池不宜缺水，古人叫做“养研”。
　　使用须换清水：
　　别直接以养砚研水磨墨，而热水伤润损墨，切记避免。
　　用后刷洗：
　　砚石使用之后，必须将余墨涤去，不可使之凝于砚上。不然残墨干则结成渣，第一妨碍研磨，第二伤笔亳，且会损害砚面。若与新墨相混，则无下墨或发墨之利。
　　洗的时侯可以用丝瓜穰等物助之，但不可以坚硬之物用力擦拭，以免伤害光滑的砚面。
　　新墨轻磨：
　　新墨棱角分明，若用力磨易损伤砚面，使用时轻磨就可以了。
　　将墨取出：
　　研墨之后，即须将墨取出，不要放在泡中，否则墨与砚胶黏难脱，易损砚面。若不小心黏住了，可先用清水润之，将墨在原处旋转，待其松脱后再取出。
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